CINE FINO y TV FINISIMA

Banderas de nuestros padres

2007-01-15T11:19:00.000+01:00

Eastwood se está especializando en hacer engranajes perfectos de cinematografía. Marca un tempo perfecto y sólo da las respuestas que necesita el espectador en el momento adecuado. Si en su anterior película, million dollar baby, combinaba un rimto vibrante en la primera parte y muy ditinto y esencialmente lento en el segundo, ahora en su nueva película, el ritmo es constante y lento, muy lento. Ha decidido el director que esta historia debía ser contada despacio para que no se nos escapara ningún detalle, con la función de que al final de la película nos hayamos dado una idea de lo que se vivió en aquella terrible batalla.
En realidad la película no trata de la batalla sino de la guerra. La guerra desde el punto de vista del combatiente y desde el punto de vista de los que la leen en los periódicos, en la radio o por las cartas que seguramente les envíen sus hijos o sus novios. Son dos puntos de vista totalmente diferentes. La frase clave de la película: "se escriben muchas tonterías sobre la guerra, sobre todo de aquellos que no han estado allí". Nos recalca en la película que los combatientes en ningún caso se consideran héroes simplemente porque lo unico que intentaron era sobrevivir y que están únicamnente vivos por sus compañeros que murieron. La percepción desde el país era (y es) totalmente distinta. Jóvenes luchadores que dieron su escarmiento al cruel pueblo japonés, sin darse cuenta que la crueldad, las atrocidades y la vergüenza era por igual por ambos bandos.
Esta es la impresión que me ha dado la película y creo que es la idea que Eastwood ha querido dejar en el espectador. Seguramente no consiga los éxitos, en cuanto a premios, de million dollar baby. Tampoco tendrá tan buenas críticas por parte de los espectadores pero nos ofrece una película con mayúsculas. Una vez más nos deja con su particular forma de dosificar los momentos cúlmenes digerir la historia e ir creando una opinión de lo que realmente pasó allí, tanto en Iwo Jima como en Estados Unidos. Al igual que en mistyc river o million dollar baby, crea un vínculo entre la historia y el espectador que no deja indiferente. No creo q sea la película del año pero si es una gran película.
Buen cine, en definitiva. Y a esperar la secuela, desde el punto de vista japonés, que saldrá en un mes aproximadamente.

Peter Jackson anuncia que no dirigirá «El Hobbit»

2006-11-21T19:34:00.000+01:00

El director neozelandés asegura en su web que tampoco dirigirá una de los filmes de la famosa trilogía de El Señor de los Anillos.El director neozelandés Peter Jackson ha anunciado en su web que no dirigirá la versión cinematográfica de El Hobbit, ni una de las películas de la esperada trilogía de El Señor de los Anillos, por diferencias con la productora de ambos proyectos.
Jackson y su socio, Fran Walsh, explicaron que han decidido comunicarlo a sus seguidores después de que New Line, la productora de la trilogía, les informara de que estaba buscando un nuevo director para los dos proyectos. El director relaciona esa decisión con la disputa legal que mantienen New Line y Wingnut Films, la empresa de Jackson, sobre los ingresos recaudados por La Comunidad del Anillo, la película que inauguró la famosa saga inspirada en la obra de J.R.Tolkien.

«Nosotros siempre dijimos que no queríamos discutir con New Line sobre El Hobbit hasta que la demanda judicial sobre sus prácticas de contabilidad fueran resueltas (...) Si El Hobbit hubiera seguido adelante sobre esas bases, hubiera fallado», asegura Jackson.

BORAT: Aprendizajes Culturales de América para Beneficiar a la Gloriosa Nación de Kazajstán

2006-11-19T14:36:00.000+01:00

¿Qué decir de esta película?. Entiendo que la crítica tiene bastante importancia porque a buen seguro todos y cada uno de los asiduos lectores de este foro más tarde o más temprano verán este film. Probablemente sea una de las películas más graciosas y al mismo tiempo sinvergüenzas que se han hecho nunca, y a la que a buen seguro le saldrán imitadores por todos los lados. En determinados momentos el mal gusto es el elemento predominante pero las situaciones a las que consigue llegar el protagonista son absolutamente delirantes y pone de manifiesto lo absurdo de muchas situaciones en el supuesto mundo civilizado. Viendo la película es difícil discernir qué momentos son amañados y cuáles son momentos llevados al absurdo por el protagonista, dejando a los involutanrios coprotagonistas de la acción perplejos. Es como una perfecta cámara oculta, con cámara a la vista, en la cual los invitados quedan absolutamente ridiculizados en primer lugar por el protagonista y, sobre todo, por lo absurdo de su estilo de vida. Ciertamente al final de la película caes en la cuenta que tal vez los civilizados tal vez no están en las culturas occidentales.

Magnífica.

Indiana Jones y el Templo Maldito (1984)

2006-11-17T18:55:00.000+01:00

Título original:Indiana Jones and the temple of doom
Año:1984
Duración:110 min.
Nacionalidad:EE.UU.
Estudios:UNITED ARTISTS
Género:Aventuras
COLOR
Productor: George Lucas
Director: Steven Spielberg
Guión: Willard Huyck y Gloria Katz
Basado en la historia de: George Lucas
Fotografía: Douglas Slocombe
Música: John Williams

"...Tres años después de "En busca del Arca Perdida", "Indiana Jones y el Templo Maldito" de Steven Spielberg, se estren como una de las más grandes películas de aventuras que siempre se hicieron. Incluyendo homenajes a las películas musicales, y utilizando grandes planos generales. En esta parte de la trilogía, en vez de viajar por medio mundo, el protagonista se mueve en sólo dos puntos: Shanghai y la India.El fin perseguido era encontrar el templo indio ubicado en un enorme escenario. En esta película no faltaron los homenajes a otras películas, como ya es habitual en las producciones de Lucas y Spielberg, pero también obtuvo su ración de crítica negativa, en realidad la misma que la primera entrega; siendo una película dirigida al público infantil, hubo quién vio innecesarios determinados planos de corazones palpitan es extraídos de los cuerpos de las víctimas, que causarían alguna que otra pesadilla en los pequeños espectadores.

Dotada de un sinfín de efectos especiales, que nos hacen perder el sentido de lo que es real y lo que es ficción, sabe lograr la inquietud del personal con situaciones extremas, como la que se da en la vagoneta descontrolada por los laberintos de la mina, o la huida a través de un puente por encima de un desfiladero. Esta película implica una acción implacablemente directa, con una serie de virtuosas sucesiones culminantes que deben durar una hora y nunca paran un segundo. No se trata de una segunda parte de "En Busca del Arca Pérdida", sino de una nueva película, aunque con similar equipo técnico y artístico.Este Indiana Jones se mueve sobre una determina ubicación, y pertenece más tiempo allí que en la primera entrega, de manera similar a otras películas de James Bond. En este lugar se encuentran escondites increíblemente raros, comúnmente enterrados bajo tierra, bajo el mar, sobre la luna, o dentro de un volcán. Recordando a Las películas de 007, hay que destacar como el comienzo de Indiana Jones y el templo maldito ya no es un corto independiente del argumento de la película, es el principio de la historia. Es original esta manera de hacer tributo a las películas del agente británico.

Cuando el filme comienza, Indiana está en un centro nocturno de Shanghai llamado Obi Wan (curiosa alusión a Star Wars para fanáticos), y mientras las bailarinas interpretan "Anthing Goes" de Cole Porter, y Jones debe encararse con los malvados.. Se escapa en el momento preciso, tomando de la mano a una hermosa mujer (Kate Capshaw, esposa de Steven Spielberg), y acompañado por su joven compinche Short Round (Ke Huy Quan "Tapón") ponen pies en polvorosa.Su huida les conduce a una serie de aventuras: un vuelo sobre el Himalaya, una escapada grandiosa del avión a punto de estrellarse, y una reunión con el líder de una aldea que ruega a Indiana que les ayude a encontrar una piedra preciosa con poderes mágicos, que desapareció conjuntamente con todos los niños de la aldea. Indiana es una buena persona y acepta el encargo. Entonces hay una cena en el palacio de un señor siniestro. La secuencia de la cena, por la manera de mostrarla (ciertamente asquerosa), también crea polémica en el espectador, aunque parece que es una parte obligatoria de cada aventura. Después Indiana y Willie se acuestan -de forma casta, por supuesto-, y comienza entonces una secuencia larga y simpática sobre las posibles relaciones amorosas entre la pareja, a caballo entre el amor y el odio. Después viene la segunda parte de la película, con una serie grandiosa de aventuras que involucran las minas que existen debajo del palacio, en donde hay una visión del infierno.

El diseño en conjunto, la dirección, los efectos especiales, y los efectos sonoros dentro de este antro subterráneo, están entre los logros más impresionantes en la historia entera de "En busca del Arca Pérdida" y los filmes de James Bond. Hay docenas de niños que trabajan en cadenas de montaje, mientras la maldad del maharajá los guarda en la esclavitud para usar las facultades siniestras de la joya. Indiana y sus amigos miran todo con asombro y entonces Indy intenta robar la joya. En ese momento hay algunas de las mejores escenas de la película: las víctimas humanas son bajadas a un volcán subterráneo en una jaula de acero, unos raros rituales se celebran, y hay una escena de persecución que involucra al ferrocarril en miniatura de la mina. Esta persecución tiene que ser vista para ser creída. Se nota que Spielberg obviamente ha estudiado "El Maquinista de la General" de Buster Keaton, un clásico del cine mudo que resolvió el mismo problema logístico durante una persecución sobre el ferrocarril. A su vez, parece que el ayudante de dirección es John Ford. Como Indiana y sus amigos pierden el control de la vagoneta de la mina, los perseguidores les alcanzan por detrás, delante, arriba, más adelante, y al lado de ellos, y la escena se complicará hasta que el espectador acaba acalorado. Indiana Jones y el Templo Maldito no hace ninguna apología: simplemente trata de divertir. Esta es la más animada, excitante, rara y romántica película de aventuras desde "En busca del Arca Pérdida", y es la mejor alabanza que se puede decir.

"...es extensa la sinopsis lo se pero tenia que ponerla....despues de haberla re-visionado el otro dia vuelvo a llegar a la conclusion que es la peor de la trilogia (para mi gusto) pero una de las mejores peliculas de aventuras que se han hecho en la historia del cine....entretenida de principio a fin...con ansias se espera Indy 4 para el 2008...espero que su retraso no sea mayor...a destacar el humor de indiana en toda la pelicula de chulo pretencioso xDD...y con esa sonrrisa cinica..simplemente enorme,...GENIAL FANTASTICA...SUBLIME..."

CHEERS

2006-11-14T20:29:00.000+01:00

Recuerda:

Esta serie se emitió por primera vez en España en el año 1983, dentro de un espacio dirigido y presentado por Jesús Hermida.Todos los caminos en Boston conducen al bar Cheers, un lugar cálido y popular atendido por Sam (Ted Danson) en la barra y frecuentado por toda serie de pintorescos personajes. A Sam lo ayuda la rubia Diane (Shelley Long, que más tarde dejaría la serie y sería reemplazada por la actriz Kirstie Alley), con la que mantiene un romance histérico; también está Carla, la mesera que interpreta Rhea Perlman, Woody (Woody Harrelson) y los parroquianos: el Dr. Frasier Crane (personaje de Kelsey Grammer que luego tendría su propia serie) y un puñado de fieles bebedores de cerveza que amenizan la barra día a día. Cheers ganó varios premios Emmy y fue el punto de partida de dos series que serían un suceso años más tarde: Frasier y Becker (protagonizada por el propio Ted Danson). Pero lo más importante es que cada episodio de la serie es una fiesta, y se hace muy difícil no adoptar enseguida ese bar como un espacio propio.Algo que se pregunta todo el mundo que ha visto la serie es si de verdad bebían toda la cerveza que se ve en la tele. La verdad es que no tomaban cerveza. Tomaban un potingue llamado "near beer" (casi cerveza) al que le añadían sal para crear la espuma. En muchos lugares de EEUU hay bares llamados Cheers, y es que se han convertido en una franquicia muy rentable. Pero eso sí, el original está en la casa de Malibú de Ted Danson.

Premios:

Nominaciones a los Emmy y Premios:

Cheers es la serie más nominada de la historia con 117. Está seguida por M*A*S*H con 109, y Canción Triste de Hill Street con 98.
Cheers es la segunda serie con más premios Emmys con 27. La primera es El Show de Mary Tyler Moore con 29, luego Cheers con 27, seguido de cerca por Canción Triste de Hill Street (26), y El Show de Carol Burnett (25).
Cheers está empatada con El Show de Dick Van Dyke y All in the Family con 4 premios Emmy por la "Mejor Comedia" (4).
Kelsey Grammer es el único actor que ha sido nominado al Emmy por participar con el mismo personaje en tres shows diferentes. El papel, claro está es Frasier, y fue nominado por Cheers, Wings, y Frasier.

"....la serie es fantástica,nada más y nada menos que once temporadas.......mantenerse fresco a esas alturas es todo un reto al que muy pocas series han llegado...el reparto de actores y actrices es bastante bueno....ojalá aquí en nuestro pais se hiciesen series de esta calidad,ya no pido un rearto bueno,pido guiones e historias decentes por lo menos..........."

El señor de los anillos trilogía

2006-11-13T22:27:00.000+01:00

"después de varios años me he visto la trilogía de el señor de los anillos, la última de ellas en la versión extendida. ¿qué decir?. En mi fama de polémico no os resultará de extrañar que considero a la trilogía como mediocre, sin llegar al punto de decir q es una mierda, pero q simplemente me esperaba más. Lógicamente es difícil de sintetizar una historia tan compleja y con tanta variedad de personajes, razas y países, pero creo q si hablamos q con las versiones extendidas hablamos de aproximadamente 10-12 horas creo q cuenta con suficiente tiempo para extenderse en aquellos puntos que más debieran de destacar y no limitarse a repetir una y otra vez las mismas fórmulas: luchas que intentan ser espectaculares y que depués de verlas repetidas una y otra vez ya aburren; planos cortos a los hobbits que los dejan como unos idiotas completos y sentimentaleros, al igual que casi todas las escenas que explican un poco la historia de aquellos personajes.

El director parece que con su cámara intenta decir muchas cosas sin palabras y simplemente hace que el espectador se aburra y espere a que pase esa escena para q vaya al meollo de la cuestión.
Los defensores de la película dirán que la historia es muy compleja y que requierre tamaña longitud de cinta, pero otras películas como Excalibur (de una temática similar) se basan en una leyenda en teoría tan rica, o incluso más que el señor de los anillos, y despacha la historia de una manera mucho más brillante, sin tantos medios y que hace al espectador disfrutar más. Hablando de cada una y empezando por la comunidad del anillo, decir, que aunque es una buena introducción a la saga, se hace un poco larga para ello. Quiero decir: una introducción no debería tardar 3 horas. Está bien que nos presente los personajes y que nos presente el mundo de la tierra media, pero creo q en una hora debería haber bastado. Aún así no la considero mala, y le daría una puntuación de 7.

En cuanto a las 2 torres, decir q después de verla tuve la sensación que si la hubieran saltado hubiera sido casi mejor, xq total realmente no pasó cosa de demasiada importanica. Y mucho más al ver el retorno del rey, ya que muetra que todo lo q pasó en las 2 torres, pasó en la siguiente parte de la trilogía. Puntuación=5. Por último, el retorno del rey, sí ya me parece una buena película, excepto cuando se centra en los hobbits, porque peter jackson aburre y abusa de los primeros planos. A veces deseas que el buen chaval gollum se cargue al frodo, por llorón y por idiota. Que manera de mirar a la cámara sin decir nada, constantemente. Qué apampanao,por lo demás muy bien la peli, y sin ser obra maestra, si es digna de mencionar como una de las pelis más conseguidas, sobre todo por su espectacularidad, de los últimos tiempos. puntuación 8,5

Eso sí la versión extendida de 4 horas, es un poco exagerada. con 2h 30' hubiese llegado (es decir quitar a los hobbitsd). En resumen. De media la trilogía me da un 6'83 de puntuación y ahora voy a mirar el imbd a ver cuanto me sale. aver si toy en la media.

*La comunidad del anillo: imbd=8.8 yo=7
*Las 2 torres: imbd=8.7 yo=5 !!!!! (cuanto frikie fan de tolkien)
*El retorno del rey=8.9 yo=8.5

media= imbd=8.8 yo=6'83.

Que conste q me leí el libro, el silmarillion y el hobbit, y jugué mucho tiempo a juegos de rol basados en el mundo de tolkien. con lo cual se puede decir q soy mediofan suyo. Pero realmente no me parece una gran adaptactión a su obra. Sí me parece una adaptación grandilocuente llena de detalles majestuosos, pero también de mucho relleno innecesario (estamos hablando de una película, no de una serie). Me gustaría que hicieran una adaptación en un futuro, pero probablemente tengamos que esperar décadas para ello.

WEEZE o WEEZER??

2006-11-08T23:24:00.000+01:00

Perfect situation....cual es la situación perfecta?...nadie lo sabe.......así que habrá que seguir buscandola.....WEEZER no es uno de sus mejores videos (aunque es bueno) ni uno de sus mejores temas (aunque es un temazo).

A disfrutar¡¡¡

[PERSONAJES] Hmnos.MARX

2006-11-08T23:01:00.000+01:00

Imagen de Sopa de ganso

No se le habia hecho ningún hueco a estos hermanos en este BLOG-FORO y eso es un pecado¡¡¡¡,a mi personalmente sus películas me encantan,mucha gente comenta esta es floja,esta es buena,esta es mala etc....para mi todas son buenas,cada una de ellas tienen un gag determinado por el que se ganan un hueco en el pedestal....Sopa de Ganso,El conflicto de los MARX,Un dia en las carreras,....etc........grandes películas y grandes momentos......

A recomendar además de su catalogo de DVDs,los libros editados......sobre todo los de Groucho,toda una delicia.Aquí os dejo alguna de sus famosas citas:

Hijo mío, la felicidad está hecha de pequeñas cosas: Un pequeño yate, una pequeña mansión, una pequeña fortuna…
Inteligencia militar son dos términos contradictorios.
Nunca olvido una cara pero con la suya voy a hacer una excepción.
Hace tiempo conviví casi dos años con una mujer hasta descubrir que sus gustos eran exactamente como los míos: los dos estábamos locos por las chicas.
¡Hay tantas cosas en la vida más importantes que el dinero! ¡Pero cuestan tanto!.
Fuera del perro, un libro es probablemente el mejor amigo del hombre, y dentro del perro probablemente está demasiado oscuro para leer.
Encuentro la televisión muy educativa. Cada vez que alguien la enciende, me retiro a otra habitación y leo un libro.
La política es el arte de buscar problemas, encontrarlos, hacer un diagnóstico falso y aplicar después los remedios equivocados.
No puedo decir que no estoy en desacuerdo contigo. .
Señorita... envíe un ramo de rosas rojas y escriba "Te quiero" al dorso de la cuenta

[The Simpson] Indiana Bart

2006-10-30T17:50:00.000+01:00

"......mientras hablaba del tema de INDIANA JONES me vino a la cabeza esta escena de un capítulo de los SIMPSON (dibujos grandiosos¡¡¡).....Bart representando la famosa escena de El Arca perdida..........xD"

Lo mejor: la parte final donde HOMMER hace de indígena xDDDDDD

[TRAILER] ROCKY BALBOA (Rocky VI)

2006-10-30T17:38:00.000+01:00

"....me dá bastante pena.....por el personaje principalmente,mucha gente dice que no es bueno resucitar a los muertos,aquí podemos tener un ejmplo bastante claro,mucho mejor dejar las cosas como están....recientemente lei una entrevista realizada a Steven Spielberg donde se le preguntaba el porque de hacer una cuarta entrega de INDIANA JONES,a lo que el respodía:se va a hacer y si me meto en este proyecto es sin duda para hacer la mejor de las cuatro y cerrar así el ciclo a lo grande........el MIDAS si que es grande.........SLY tu estás DEMASIADO grande y Rocky demasiado viejo......"

PD:fijaros en POLY xDDDDDDDDDDDDDDDDD ese tio es el único personaje que puede crecer en el film,ahora si que parece un borracho el pobre.

[TRAILER] Spiderman 3

2006-10-30T17:26:00.000+01:00

"la espero con unas ansias tremendas....las dos primeras partes me gustaron bastante,sobre todo la segunda....me gusta como está llevado el personaje a la pantalla,y ver el lado oscuro de Spiderman en esta ocasión puede estar bastante bien........Bravo Sam....."

[Clásicos de la TV] Matias prats de mala leche

2006-10-21T18:53:00.000+02:00

"...recuerdo este momento como la palma de la mano,estabamos mi hermano y yo sentados en el sofa esperando a que comenzase el evento.....la situación ya venia precedida de un par de fallos y al tipo se le calentaron los cascos xDDDDDD................solo puedo decir una cosa:

Pero esto que essss¡¡¡¡¡¡¡¡¡ pero esto que essssssssssss¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡"

Live forever (Live at Wembley)

2006-10-21T18:33:00.000+02:00

"...recientemente han catalogado a Wonderwall de Oasis (primero) y Angel de Robbie Williams (segundo) como los himnos British por excelencia,yo hubiese metido esta......pero como siempre para gustos no hay nada escrito....la canción es redonda y si es interpretada en este mítico (y desaparecido) estadio mejor que mejor.............LIVE FOREVER¡¡¡¡¡"

PLAN OCULTO (2006)

2006-10-20T18:32:00.000+02:00

Título original: Inside Man
Año: 2006
País: USA
Duración: 129 min
Estreno en España: 12-04-2006
Estreno en USA: 24-03-2006
Director: Spike Lee
Reparto: Denzel Washington, Clive Owen, Jodie Foster, Willem Dafoe, Chiwetel Ejiofor, Christopher Plummer, Peter Gerety, Peter Frechette, Jason Manuel Olazabal, Darryl 'Chill" Mitchell, Ashlie Atkinson
Guión: Russell Gewirtz
Música: Terence Blanchard
Productora: Universal Pictures
Género: Thriller

Sinopsis:

Todo empieza de la forma más simple: cuatro personas vestidas con monos de pintores entran en el concurrido vestíbulo de la sucursal de Wall Street del conocido banco Manhattan Trust. En cuestión de segundos, los cuatro falsos pintores, basándose en un plan estudiado al milímetro, controlan la sucursal, y toman como rehenes a cincuenta personas entre clientes y personal. Dos negociadores especializados en toma de rehenes pertenecientes a la policía de Nueva York, los detectives Keith Frazier (Denzel Washington) y Bill Mitchell (Chiwetel Ejiofor) reciben la orden de entablar negociaciones con el líder de los atracadores, Dalton Russell (Clive Owen), y conseguir la liberación de los rehenes. La Unidad de Servicios de Emergencia (ESU) representada por el capitán John Darius (Willem Dafoe) les presta su apoyo y todos están convencidos de poder resolver la situación con relativa rapidez y recuperar el control del banco. Pero nada saldrá como está planeado. Dalton Russell demuestra ser un oponente brillante, inteligente, frío y calculador, un auténtico maestro de marionetas cuyo plan ha sido cuidadosamente diseñado para desorientar a los rehenes y a las autoridades. Los superiores del detective Keith Frazier empiezan a poner en duda su capacidad para resolver la situación pacíficamente. Los atracadores siempre parecen llevar la delantera a la policía, burlándose de los dos negociadores. Las sospechas del detective Frazier de que todo esto esconde algo más se ven corroboradas cuando aparece Madeline White (Jodie Foster), una influyente mujer con objetivos nada claros, que pide ver personalmente a Dalton Russell. El presidente del consejo del banco, el poderoso empresario Arthur Case (Christopher Plummer) también se interesa sobremanera por el desarrollo de la crisis. Pero, ¿exactamente qué quieren los atracadores? ¿Por qué no hay nada que mitigue la crisis que se alarga hora tras hora? El detective Frazier está convencido de que alguien maneja los hilos y de que hay negociaciones secretas, pero el polvorín es más inestable cada segundo que pasa. Obligado a cuestionar sus lealtades y sus motivaciones, el detective se arriesga y entra de lleno en un juego de reglas inestables en el que bastaría un movimiento equivocado para que el polvorín volara por los aires.

"..esta pelicula fue vista por el menda en el cine...hace ya unos meses...de aquella me habia gustado...y despues del visionado me ha gustado aun mas...es un cine comercial bien hecho sobre todo se valora el salto que ha dado Spike Lee...ganar dinero pero sin venderse como una puta...,un gran casting de actores...no solo por el nombre sino porque estan muy bien escojidos sobre todo el Gran Clive Owen...!Que maquina de ganarse a la camara!...solo con ver la primera escena ya os dais cuenta....si quereis pasar un buen rato teneis dos opciones:Una.... rapidamente os vais a anotaros al club de remo de los Chapelistas o dos....poneis esta pelicula en vuestro DvD Player.."

Pd: descargaros la cancion principal de la pelicula...esto sobre todo para el meko que seguro que le gusta...:)

PERSEGUIDO (1987)

2006-10-17T10:34:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL:The Running Man
AÑO:1987
DURACIÓN:101 min.
DIRECTOR:Paul Michael Glaser
GUIÓN:Steven E. de Souza
MUSICA:Harold Faltermeyer
FOTOGRAFÍA:Thomas Del Ruth
REPARTO:Arnold Schwarzenegger, Maria Conchita Alonso, Yaphet Kotto, Jim Brown, Jesse Ventura, Erland Van Lidth, Marvin J. McIntyre, Richard Dawson
PRODUCTORA:TriStar Pict.

Sinopsis:

Fantástico. Acción / Ambientada en el futuro, Schwarzenegger es un policía honesto acusado de un crimen que no ha cometido, y que se ve obligado a luchar por su vida y demostrar su inocencia.

*Menuda sinopsis habia en la ficha...nada que ver con la pelicula...xDDDDDDD

"....mas que alabar esta pelicula voy aprovechar la oportunidad para criticar a las numerosas chapuzas de Dvd que sacan al mercado en España...una mas...una pelicula de mi infancia que me puse a ver la tarde del domingo...y Plaf !..Batacazo..todas las voces redobladas...a parte de contener un sonido mas cutre que el anterior..y por si fuera poco dialogos totalmente cambiados...ausencia de tacos(recuerdo que cuando la vi era una pelicula no apta)...y si esto era poco..cambian el nombre del programa que daba titulo a la pelicula...Señores esta pelicula se conocia como PERSEGUIDO NO COMO EL CORREDOR!!!!!!!...Se que es la traduccion literal del ingles...pero a una pelicula como alien el 8º pasajero no podemos llamarla ahora el extraterrestre con nabo....decir que la pelicula tiene encanto..sobre todo los perseguidores...gente como Dinamo,Fireball...etc.....buena pelicula de accion y aventuras...

http://www.cinefino.crearforo.com/viewtopic.php?p=1472#1472

Clásicos de la Televisión] Fernando Arrabal (TVE)

2006-10-16T19:26:00.000+02:00

"Momento mítico de la televisión...menuda cogorza tenia el ARRABAL en el programa de Dragó:

El minerialismo va a llegarrrr!!No me deja hablar, la miorasis silenciosa no se de deja hablar!! La miorasis silenciosa es católica, fea y sentimental. Es judía!

...a mi el tonito de voz me recuerda a alguien muy cercano que trabaja en unos cines xDDD"

Atrapame si puedes (2002)

2006-10-14T18:58:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL:Catch Me If You Can
AÑO:2002
DURACIÓN:140 min.
DIRECTOR: Steven Spielberg
GUIÓN: Jeff Nathanson (Libro: Frank W. Abagnale & Stan Redding)
MUSICA: John Williams
FOTOGRAFÍA: Janusz Kaminski
REPARTO: Leonardo DiCaprio, Tom Hanks, Christopher Walken,

Jennifer Garner, Martin Sheen, Nathalie Baye, Amy Adams,

Brian Howe, Frank John Hughes

PRODUCTORA:Dreamworks

SINOPSIS:

Basada en hechos reales, cuenta la historia de Frank W. Abagnale, un joven y escurridizo delincuente que se hace pasar continuamente por diversas identidades -médico, abogado o copiloto de líneas aéreas-. Carl Hanratty, un agente del FBI, tiene como única misión seguir su pista y capturarlo para llevarlo ante la justicia, pero Frank siempre va un paso por delante de él.

".....la he vuelto a ver esta mediodía,me parece fantástica,la historia,los personajes, la música (INCREIBLE),la ambientación....etc....critican al MIDAS por acomodarse y sacar películas que no están a su altura...pues aquí teneis una y MUY BUENA....a DI CAPRIO en esta película ni tocarlo,me recuerda a sus interpretacion en VIDA DE ESTE CHICO (película que recomiendo,hace un papelón),en mi opinión su actuación está por encima de Tom Hanks.La película está llena de guiños un ejemplo claro es la partitura de John Williams recordando a los films de Hitchcock..........¿quien quiere retirar al MIDAS?? yo no aunque me haga una película como esta cada 5 años"

Os dejo con la cabecera de la pelicula.....de las mejores aperturas que se han hecho en el cine..Una obra de arte

[TRAILER] Regreso al futuro

2006-10-12T17:01:00.000+02:00

"Aquí os dejo un ejemplo de como se debe realizar un TRAILER para la promoción de una película,no entiendo poque coño hoy en dia practicamente te cuentan todo o parte de su argumento........el que tenemos aquí sin embargo creo curiosidad,si os fijais en ningún momento se muestra cual es la máquina del tiempo ni te explican de que va la película.......una GRAN TRAILER para una GRAN PELíCULA."

Curiosidad: me FLIPANN las zapatillas que lleva MJFOX,fabricadas por NIKE para la peli.

[CLÁSICOS DE LA TV] MARTES Y TRECE

2006-10-12T16:34:00.000+02:00

Aquí os dejo este clásico de nuestra televisión,es un estupendo GAG de Martes y trece,no tiene ningún desperdicio xDDD........en mi opinion el mejor el LOCUTOR ERUDITO (famoso por su codillo xDDDD)..................

Un Grande de la TELE

Momentos de Cine (Parque Jurásico)

2006-09-26T16:11:00.000+02:00

"......recuerdo haber visto esta peli en el Cine Fraga,era su estreno,largas colas esperando a coger una puñetera entrada para poder ver a los dinosaurios creados por el MIDAS de hollywood,se abren las puertas y una vieja que acompañaba a sus dos nietos es arrollada por la masa enfervorizada,allí no habia ley el primero que pusiese la pasta en el ventanuco se hacía con una,tuve suerte y ahí estaba yo sentado en una de las butacas de uno de los anfiteatros (el del medio) en mi opiníón el mejor sitio para ver una película allí,comodo bien centrado y un sonido impresionante...........comienza la película y ahí está la escena la llegada a la ISLA NUBLA de los dinosaurios sonando la Fanfarria de John Williams impresionante¡¡¡¡¡¡¡...al igual que el cambio que pega al espectador ver el primer dinosaurio en una pantalla sin que resultase nada cutre....comenzaba la era DIGITAL"

Audioslave "Revelations" (2006)

2006-09-24T23:04:00.000+02:00

The original fire has died and gone

Comentarios:

Sorprendentemente Audioslave nos ofrece un nuevo lanzamiento aún cercano el lanzamiento de su anterior album Out Of Exile, y la pregunta es la siguiente. ¿Será otra gran decepción o por fin nos presentarán el gran disco que estamos todos esperando?. Y la respuesta es la de siempre. Un disco correcto pero sin ir más allá. Como dicen en el primer single que han lanzado como presentación del disco "the original fire has died and gone" (el fuego original ha muerto y se ha ido). Si en el primer disco parecía un duelo entre el ex-trío de Rage Against The Machine contra el ex-líder de Soundgarden Chris Cornell, sonando unos por un lado y el cantante por otro, y el segundo disco parecía más un disco en solitario de Chris Cornell que el de una banda, en este sí, por fin, consiguen un sonido original de una banda, pero ahora les falla lo más importante.
De la docena de canciones que nos presentan sólo unas pocas son dignas de destacar y el resto se diluyen y no pasan de ser simplemente correctas, algo realmente muy pobre teniendo en cuenta el nivel musical y de composición de las personas de las cuales estamos hablando. El trabajo de Chris Cornell en la voz es impecable y es el elemento que más cabe destacar del trabajo de la banda. La producción no hace lucirse al resto de componentes, que aún sonando bien no llega a sobresalir. El trabajo de Morello es el menos espectacular del que hemos tenido noticia, tanto en RATM como en Audioslave. Y es una pena, ya que hablamos del guitarrista más creativo probablemente desde Jimi Hendrix. Tim Commerford vuelve a estar soberbio y el batería Wilk sigue siendo únicamente correcto.
Hablando ya de las canciones destacamos el corte que da título al disco Revelations, con un riff pegadizo y fantástico que da ganas de coger la guitarra y ponerse a tocar, y un estribillo sorprendente que nos indica que estamos ante una cosa nueva de Audioslave. Después siguen una serie de corte más bien sosos con un marcado ritmo funky y setentero. Y llegamos a la balada made in Cornell, Until We Fall, pero no llega a la altura al que nos tiene acostumbrados. Siendo una buena canción hubiese sido un descarte en los anteriores discos.
Después viene la fantástica Original Fire. Y una vez más caemos en la evidencia de que lo sencillo es el camino más fácil, soberbia. Un par de canciones regulares hasta llegar al momento más destacado del disco con canciones como Jewel of the summertime, wide awake y nothing left to say but goodbye. Es el momento que más nos sorprenden y más cosas aportan. Y por último moth, que nos recuerda por momentos a Queens of the stone age, despidiendo el disco de manera correcta.
Y es eso lo que nos deja el disco. Corrección. La nota media que le daríamos sería un 7, al igual que los discos anteriores. Está bien pero sin ser espectacular. Es una pena. Acabamos de escuchar el disco y lo que sentimos es que todavía estamos esperando el gran disco que seguro que son capaces de hacer. Y el tema es que para ello probablemente tendremos que esperar 2 años más...

GARDEN STATE (2004)

2006-09-21T10:45:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL:Garden State
AÑO:2004
DURACIÓN:109 min.
DIRECTOR:Zach Braff
GUIÓN:Zach Braff
MUSICA:Chad Fisher
FOTOGRAFÍA:Lawrence Sher
REPARTO:Zach Braff, Natalie Portman, Peter Sarsgaard, Ian Holm, Method Man, Jean Smart, Ron Leibman
PRODUCTORA:Fox Searchlight Pictures
Comedia dramática

SINOPSIS:
-Andrew Largeman (Braff) vuelve a su casa natal en Nueva Jersey después de 10 años de ausencia para asisitir al funeral de su madre. Allí se rencuentra con su pasado y conoce a una chica, Samantha (Portman), que quizá cambie su vida para siempre. Largeman, que acaba de dejar los antidepreseivos que ha estado tomando durante años, comienza a redescubrirse a si mismo, lo que incluye enfrentarse a su padre, psicólogo, y ayudar a Samantha a superar sus propios problemas pisicológicos.

CRITICA:

....Pelicula sincera,sacada de dentro,de un mal momento o de uno bueno según se mire..cargada de emotividad y realismo..el guión es de lo mejor, esta escrita dirigida y actuada por la misma persona..el gran Zach Braff (persona a tener muy en cuenta de aqui en adelante) al haber creado la historia y dirigirla sabe como plasmar ingenuidad,temor y dulzura en el personaje...y nada que decir de Natalie Portman...Insuperable...desde Leon el profesional y Beatiful girls no la veia hacer un papelon con mayusculas...tampoco dejare en el tintero la gran Banda sonora...canciones de The Shins o Coldplay hacen otorgarle un diez....Expectante para ver su proximo estreno The last Kiss..que esta cosechando criticas muy buenas...

Sherlock Holmes

2006-09-19T20:08:00.000+02:00

SHERLOCK HOLMES

Sinopsis:

Esta serie de animación nos sitúa en el Londres de principios de siglo. Allí, los famosos personajes creados de la mano de Sir Arthur Conan Doyle han de solucionar los casos más fascinantes y enfrentarse con el malvado profesor Moriarty. Sin duda, son relatos con mucha acción, finales inesperados y una buena dosis de humor..

Comentario:

".....añadiría esta a Dragones y Mazmorras y Ullyses 31 y catalogaría a las tres como las mejores series de dibujos animados que se han hecho en vida.Este tipo de series tenian magia,no sé porque coño no se hacen series de dibujos con este tipo de encanto.Me FLIPAA¡¡¡ la ambientación Londinense y sus personajes,sobre todo El Profesor Moriarty xDDD...que grandeza su doblaje,esa risa desencajada,creo que jamas hubo un villano tan retrasado y tan feliz xD.......me despido con su famosa frase :

TE COJERÉ HOLMESSSSSSSS¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡

Curiosidad:

La serie está realizada por Hayao Miyakazi (La princesa mononoke,el Viaje de chihiro..etc)

Cabecera de la serie

Link al foro:

http://www.cinefino.crearforo.com/viewtopic.php?p=445#445

El Precio del Poder (Scarface) (1983)

2006-09-15T16:58:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL:Scarface
AÑO:1983
DURACIÓN:170 min.
PAÍS: EEUU
DIRECTOR:Brian de Palma
GUIÓN:Oliver Stone
MUSICA:Giorgio Moroder
FOTOGRAFÍA:John A. Alonzo
REPARTO:Al Pacino, Michelle Pfeiffer, Steven Bauer, Mary Elizabeth Mastrantonio, Robert Loggia, F. Murray Abraham, Miriam Colon, Harris Yulin, Paul Shenar
PRODUCTORA:Universal Pictures

SINOPSIS:
Un emigrante cubano frío y sanguinario, Tony Montana, llega de Cuba para instalarse en Miami, donde se propone hacerse con un nombre dentro del crimen organizado de Florida. Junto a su amigo, Manny Rivera, inicia una fulgurante carrera delictiva con el objetivo de ascender a la cúpula de una organización de narcos.

"..Me compre esta pelicula hace un par de años...para mi desconocida en aquelos momentos...mira por donde ya no lo volvera a ser...de las mejores peliculas que he visto..y no me cansare de verla tanto doblada como en su Version original..creo que lo mejor que ha dirigido Brian de Palma en mucho tiempo..una pelicula que marco una etapa..si a alguien le interesa dispongo de la edición especial donde incluye un documental de lo que supuso esta pelicula para la raza negra y del impacto social que tuvo en su momento ya que le pusieron el calificativo de violencia desparramada...me despido con .......MI NOMBRE ES ANTONIO MONTANA!!!

Edición de lujo del DvD:

Para comentar:

http://cinefino.crearforo.com/viewtopic.php?p=329#329

El BUSCAVIDAS (1961)

2006-09-14T22:42:00.000+02:00

quien no querria ser un Eddie felson¡¡¡¡

TITULO ORIGINAL:The Hustler
AÑO:1961
DURACIÓN:135 min.
DIRECTOR:Robert Rossen
GUIÓN:Robert Rossen & Sidney Carroll (Novela: Walter Tevis)
MUSICA:Kenyon Hopkins
FOTOGRAFÍA:Eugene Shuftan (B&W)
REPARTO:Paul Newman, Jackie Gleason, George C. Scott, Piper Laurie, Myron McCormick, Murray Hamilton, Vincent Gardenia, Michael Constantine
PRODUCTORA:20th Century Fox

SINOPSIS:

Eddie Felson (Newman) es un joven, arrogante y amoral buscavidas que frecuenta salas de billar, dejando pelado a cualquiera que empuñe un taco. Decidido a ser aclamado como el mejor, Eddie busca al legendario Gordo de Minnesota (Gleason), apoyado por Bert Gordon (Scott) un agresivo jugador. Eddie podría batir al campeón, pero se ve derrotado por su baja autoestima. El amor de una solitaria mujer (Laurie) podría volver a sacarle de esta vida, pero Eddie no descansará hasta vencer al Gordo de Minnesota, sin importarle el precio que tenga que pagar por ello.

"el gran eddie felson,que manos,que dedos,Que manera de beber¡¡¡¡.......la película está perfectamente narrada..despues de verla quien no querria ser un Eddie felson,vayamos más allá...a mi entender todos somos un Eddie felson,el dinero llama al dinero pero por encima de todo está el orgullo y aunque seamos unos buscavidas si tenemos en una parte de la balanza el poder llevarnos un enorme monte de piedad y en el otro además de ese monte el poder humillar al fulano optamos por la segunda opción.Llevarte el fajo y ver la cara del gurrul (vease la cara del Farreli en cualquier acto lúdico donde alla ecus por medio) eso es indescriptible.La película se llevó 2 oscar mejor fotografía y mejor dirección artística a pesar de estar nominada a 9 (aquí se demuestra perfectamente que son una autentica mierda)"

Curiosidad:

Tanto Paul Newman como Gleason aprendieron a utilizar los tacos gracias al maestro del billar Willie Mosconi.

Opiniones y rajadas a:

http://www.cinefino.crearforo.com/viewtopic.php?p=268#268

BLACK HAWK DERRIBADO (2001)

2006-09-09T19:24:00.000+02:00

Después de verla sólo puedes levantar el sombrero y hacer una reverencia al director

Título en Latinoamérica: La caída del Halcón Negro.
Dirección: Ridley Scott.
País: USA.Año: 2001.
Duración: 144 min.
Interpretación: Josh Hartnett (Sargento Matt Eversmann), Ewan McGregor (Compañía Clerk John Grimes), Tom Sizemore (Teniente Coronel Danny McKinght) el mejor, Eric Bana (Sargento de 1ª Clase Norm Hooten), William Fichtner (Sargento Mayor Paul Howe), Ewen Bremner (Especialista Mike Kurth), Kim Coates (Soldado Wex), Hugh Dancy (Sargento de 1ª Clase Kurt Schmid), Ioan Gruffud (Sargento Beales).
Guión: Ken Nolan y Steve Zaillian; basado en el libro de Mark Bowden.
Producción: Jerry Bruckheimer y Ridley Scott.
Música: Hans Zimmer, Jeff Rona y Mel Wesson.

Sinopsis

Black Hawk Derribado es el heróico relato de un grupo de soldados americanos de élite que fueron enviados a Mogadiscio, Somalia, en octubre de 1993, como parte de una operación de paz de las Naciones Unidas. Su misión: expulsar a dos de los mejores tenientes del caudillo somalí, Mohamed Farrah Aidid, como parte de la estrategia para sofocar la guerra civil y la hambruna que estaba destrozando el país. Los soldados cada vez más atrapados en la incomprensible política feudal de Somalia, en la que un clan lleva un milenio enfrentado a otro, se verán condenados a una brutal experiencia cuando la misión, tan cuidadosamente planeada, da un giro insospechado… resultando en la más grande y singular batalla militar americana desde Vietnam.

Comentario subjetivísimo del Farreli

Mi relación con esta película es un tanto extraña , no me llamaba la atención , no fui al cine a verla , no la alquilé , ni siquiera la baje con la mula : cayó en mis manos de parte de un amigo , y , ciertamente , encontré un tesoro. La sorpresa fue total , estuve enganchado a ella de principio a fin y a los dos dias volví a verla en V.O. . Después de verla sólo puedes levantar el sombrero y hacer una reverencia al director. En esta pelicula Scott da muestras de su gran madera como director de secuencias de acción y dirige este torrente de acción pura de una manera magistral: podrías darle este guión y los mismos medios a 100 directores y ninguno sacaría esta perla del cine bélico. Por tanto es justo poner esta obra a la altura que le corresponde dentro de su género acción-bélica , y ese puesto está muy arriba. Quienes quieran evoluciones psicológicas de personajes , disquisiciones filosóficas o temas más profundos , quizá ,( y digo quizá )no las encuentren aquí, aunque yo he sacado más de una enseñanza de ese film . Podríamos hablar sobre las leyes de Murphy o sobre la increible máxima de los Rangers " no se abandona a nadie". Quienes quieran ver acción bien narrada, una buena historia, un buen guión ,... quienes quieran acercarse a una guerra olvidada , al compañerismo , a la manera de actuar y de hacer las cosas de los cuerpos de élite, a la camaradería , al hambre , a lo que significa el skill , a los somalies que vea Black Hack Derribado - Misión Irene "airin".

No quiero oír hablar a reaccionarios anti-yankies , ni de racismo , ni de ideas preconcebidas , ni posturas conservadoras, simplemente vean la película, diviértanse, ... porque la película no es nada de eso, la pelicula sólo narra una misión en pleno territorio hostil de una manera cojonuda , con ritmo y haciendo que te quedes pegado al televisor.....

Lo cierto es que muy pocos saben que en Somalia murieron 300.000 personas en una guerra cruel , una guerra de hambre y una guerra que refleja , como todas las guerras, la sed de poder y riquezas del hombre. Pero aquí, queda más patente por que no hay riquezas que ambicionar , tan sólo el deseo vil de Aidid de someter a la población. En la película el contraste, muy bien reflejado por Scott , entre los bien equipados y entrenados Americanos, con medios técnicos , buen material y mucho material; y en contraposición una muchedumbre armada, muchos con AK47 y otros con piedras y otros con las manos desnudas, el choque es brutal . La "masa" de flacuchos contra la profesionalidad y la técnica.

Frase de la película

"no abandonamos a nadie" " super 6-4 cayendo"

Momentos

La caída del sargento Pila y su relevo en la ametralladora por un nuevo John Wayne, Eric Bana.
Zona de impacto 2 : dos francotiradores de los Delta Force manienen a raya a un auténtico gentío. Antes de morir ( es una cifra oficial ) matan a mas de 50 milicianos.

ELIZABETH TOWN (2005)

2006-09-09T17:19:00.000+02:00

Cameron Crow coño, esto lo has hecho tú y estás orgulloso?

Dirección y guión: Cameron Crowe.
País: USA.
Año: 2005.
Duración: 123 min.
Género: Comedia dramática.
Interpretación: Orlando Bloom, Kirsten Dunst, Susan Sarandon, Alec Baldwin, Bruce McGill, Judy Greer, Jessica Biel, Paul Schneider, Paula Deen, Loudon Wainwright, Alice Marie Crowe.
Producción: Tom Cruise, Paula Wagner y Cameron Crowe.
Música: Nancy Wilson.
Fotografía: John Toll.
Montaje: David Moritz.
Diseño de producción: Clay A. Griffith.
Vestuario: Nancy Steiner.

Sinopsis

Horas depués de un ruinoso debut, el joven diseñador industrial Drew Baylor se entera de que su padre ha muerto de repente. Siendo su único hijo, Drew viaja a su pueblo natal en Elizabethtown, Kentucky, para asistir al funeral de su padre. En el vuelo a Kentucky, Drew conoce a Claire, una azafata, que le ayudará a sortear los momentos difíciles que le esperan por delante y que le demostrará que las cosas más asombrosas suceden cuando menos te lo esperas.

Comentario

Una puta mierda. Orlando Bloom, si aún sacara el arco en alguna escena... pero ni eso. La tía no sé ni como se llama, pero no tiene amigos; y después de hacer esta peli menos. Es una pesada al estilo de tía que ve tío, va detrás de él, se inventa un novio y pone cara de pena para que no le den largas ...y solo gana para pagar la factura del teléfono porque se pasan como toda una semana hablando por el móvil "cuelga tú, no cuelga tú"... ¿crees qué somos especiales? ...y así se pasan la mayor parte de la peli.

La típica historia de amor que una vez acaba, te gustaría que hubiera una segunda parte ¿De qué hablaràn en la segunda parte?...¡es una pareja irreal!. Es una historia de amor tonta que no se cree nadie y eso falta en el cine actual: historias de amor que enamoren de verdad y no estos bodrios ñoños tontos. Lo mejor es al final, cuando el tio hace un viaje no sé pa qué, con un libro super guay que le da la tonta pa que escuche canciones a medida que va viajando

Conclusión

Cameron Crow coño, esto lo has hecho tú y estás orgulloso? Venga hombre no fastidies, que sabíamos que eras un poco blandito, pero te has pasado.

A FUEEEEEEEEEEEEEGO!!!

SUPERMAN RETURNS: EL REGRESO (2006)

2006-09-09T17:14:00.000+02:00

Seguro que sacan otra parte...pero tranquilos, que será difícil que sea peor

Dirección: Bryan Singer.
País: USA.
Año: 2006.
Duración: 154 min.
Género: Acción, aventuras, ciencia-ficción.
Interpretación: Brandon Routh, Kevin Spacey, Kate Bosworth, James Marsden, Frank Langella, Eva Marie Saint, Parker Posey, Sam Huntington, Kal Penn, Marlon Brando.
Guión: Michael Dougherty y Dan Harris; basado en un argumento de Bryan Singer, Michael Dougherty y Dan Harris; basado a su vez en los personajes de "Superman" creados por Jerry Siegel y Joe Shuster.
Producción: Jon Peters, Bryan Singer y Gilbert Adler.
Música: John Ottman.
Fotografía: : Newton Thomas Sigel.
Montaje: John Ottman y Elliot Graham.
Diseño de producción: Guy Hendrix Dyas.
Vestuario: Louise Mingenbach.

Sinopsis

Tras varios años de misteriosa ausencia, Superman regresa a la Tierra.

Comentario

La peli es mala de cojones.

Superman parece un marica. Ojo, no digo gay, digo marica: porque los gays son como los hetero pero en vez de gustarle la almeja le gusta el percebe y de eso no tienen culpa, pero los maricas son como decirlo sin que se ofendan.....bueno no hay más que ver las fiestas que montan el día del orgullo gay ( en fin lamentables).

En esta peli podemos ver un superman como leí en algunas críticas, más maduro reflexivo y otras tantas gilipolleces más. Su padre era un listo que le deja un mensaje que puede leer todo dios, de echo por su culpa Lex Luthor monta un mogambo de puta madre. También podemos ver a un superman en el hospital

¡joder “dale más descarga que es Superman”!

manda huevos en bata eso si no le vaya a coger una gripe, que ahora cualquier cosa te mata.

Lois si, ves… esa si que me gusta una chica guapa, pero claro, estaba indignada por que superman había desaparecido durante 5 años sin decirle nada (iría a comprar tabaco); pero que una vez aparece super y le da un paseo volando, se le caen las bragas ( en fin todos sabemos como son las mujeres).

Respecto a los efectos especiales, yo sigo con la mía de que en un momento de la peli se ve un cordel cuando superman está volando. Vamos, que esperaba un poquito más coño, que estamos en el siglo XXI!!

Lo bueno de la peli... no sé que deciros, por que aún es larguita y duele; pero creo que me quedaría con el hijo de superman: un chaval listo, espabilado. Vamos, el orgullo de todo padre :si el hijo de superman es así de retrasado, da igual que el mio tenga cuatro años y no sepa andar.

A FUEEEEEEEEEEEEEGO!!

BEAUTIFUL GIRLS (1996)

2006-09-08T16:27:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL:Beautiful Girls
AÑO:1996
DURACIÓN:113 min.
DIRECTOR:Ted Demme
GUIÓN:Scott Rosenberg
MUSICA:David A. Stewart
FOTOGRAFÍA:Adam Kimmel
REPARTO:Timothy Hutton, Uma Thurman, Matt Dillon, Natalie Portman, Mira Sorvino, Lauren Holly, Rosie O'Donnell, Michael Rapaport, David Arquette, Martha Plimpton, Noah Emmerich, Annabeth Gish, Max Perlich, Pruitt Taylor Vince
PRODUCTORA:Miramax International pr. una prod. Woods Entertainment

SINOPSIS:

En una pequeña localidad de Nueva Inglaterra, un grupo de amigos de toda la vida se prepara para acudir a la fiesta con motivo de los diez años de su graduación en el instituto. Muchas cosas han cambiado, para algunos la edad adulta está a la vuelta de una esquina con tareas por cumplir, pero la mayor parte de los sueños y los miedos siguen intocables en estos jóvenes que se resisten a crecer... Maravillosa historia de amistades verdaderas, compromisos adquiridos y juventudes perdidas, con unos diálogos que destilan encanto. Natalie Porman encandila mientras un hilo de nostalgia abrigado de sonrisas recorre la visión de una de las más entrañables películas americanas de los noventa.

(Pablo Kurt: FILMAFFINITY)"Preciosa, agridulce (...) Admirables, agudos, trabajados y graciosos diálogos, y al igual que el confuso Hutton, me enamoré de esa maravillosa cría de 13 años"

(Carlos Boyero: Diario El Mundo)"Una gran película"

(Javier Ocaña. Cinemanía)"Cumplidos los treinta, una dura evidencia: de los sueños de juventud, ni rastro. Comedia juvenil-costumbrista tan dulce como ácida, tan ligera como lúcida. Sin duda, todo un simpático acierto. Por lo demás, atentos a la deslumbrante Portman"

"..Para mi una de las mejores peliculas de los 90 ..aunque eso evidentemente es abarcar mucho...verla la he visto unas 5 veces..y cada vez que se visiona..te gusta mas.. los personajes....parece que los conoces de toda la vida..Lastima que el director despues de Blow desapareciese...por hacer deporte ya se sabe lo que pasa...aqui el miril daria la razon...para quien no la ha visto se la recomiendo,y para quien la haya visto que la vuelva a ver COÑO!!...es una orden.....

Pd:..un apunte para el Maki...jajajaja sale...el peaso actor...XDDDD...Michael Rapaport....asi que ya sabes....

"..La edicion en Dvd ,muy mala..viene pelado de extras.os recomiendo la BSO,fue uno de los discos mas vendidos ese año....."

PERROS DE PAJA (1971)

2006-09-08T00:34:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL:Straw Dogs
AÑO:1971
DURACIÓN113 min.
DIRECTOR:Sam Peckinpah
GUIÓN:David Zelag Goodman & Sam Peckinpah
MUSIC:Jerry Fielding
FOTOGRAFÍA:John Coquillon
REPARTO:Dustin Hoffman, Susan George, David Warner, Peter Vaughan,

T.P. McKenna, Del Henney

Sinopsis:

David Summer (Dustin Hoffman) y su esposa (Susan George) trasladan su residencia a un pequeño pueblo británico. Pronto la pareja se convierte en víctima de intimidaciones y abusos por parte de sus vecinos hasta que David estalla finalmente en una sangrienta lucha por su supervivencia. Controvertida película debido a su excesiva violencia de la mano de uno de los directores más renovadores de los últimos tiempos: Sam Peckinpah.Basado en la novela "The Siege of Trencher's Farm", de Gordon M. Williams.

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"...tuve esta joya en la estantería durante tres semanas,hasta que me animé a verla......a medida que iban pasando los minutos me iba cagando en mi por no haberle dedicado antes mi tiempo....QUE PELICULÓN...pero donde habías estado metidaaaaa......la recomiendo,menudos personajes te puedes encontrar por ahí.......a mi Dustin Hoffman me gusta bastante como actor pero en esta pelicula está tremendooo¡¡¡¡¡¡......La película estuvo censurada en el Reino Unido durante 18 años, y la versión de vídeo/dvd no ha estado disponible sin cortes hasta el año 2002, cuando fue aprobada por la BBFC (British Board of Film Classification).....la peli es violenta y angustiosa,totalmente recomendable para los amantes del género violento.....he leido por ahí que una de las pelis que mira con el ojito derecho a esta es Reservoir dogs......"

BUCK ROGERS IN THE 25th CENTURY (1979)

2006-09-08T00:02:00.000+02:00

BUCK ROGERS

Reparto: Gil Gerard, Erin Gray, Félix Silla,

Mel Blanc, Tim O'Connor, Thom Christopher,

JayGarner, Pamela Hensley.

El capitán Buck Rogers, de la NASA, es lanzado el año 1987 con el objetivo de pasar cinco meses alrededor del Sistema Solar , pero la nave se desvía de su trayectoria y Rogers termina congelado para regresar a la Tierra 500 años más tarde, en el s. XXV(2491, más exactamente).

"Qué vamos a contar de la primera serie televisiva que tengo conciencia de haber seguido. Luchas de cazas, mujeres bonitas(Erin Gray, como la Coronel Wilma Deering, o Pamela Hensley como la princesa malísima y ninfómana), Twiki, Falcón(el amigo con pelos de pájaro), y un largo etc.

El personaje está basado en unas tiras cómicas norteamerticanas de los años 30, y ya en 1939 se emitió una serie de Buck Rogers(de ahí el subtítulo que se le añadió a su secuela más moderna). Aquí lo emitió la TVG, pero no recuerdo el año. Sólo hubo una temporada, con un montante de 35 espectaculares capítulos. La intro y un casto beso entre Rogers y Wilma están en YouTube, pero ni zorra de cómo enseñárosla. Pero os conmino a verlas por vuestra cuenta. "

MALEFICIO (2006)

2006-09-07T14:26:00.000+02:00

...mal oficio

Dirección: Courtney Solomon.
País: USA.
Año: 2005.
Duración: 84 min.
Género: Terror, suspense.
Interpretación: Donald Sutherland, Sissy Spacek, James D'Arcy, Rachel Hurd-Wood, Matthew Marsh, Thom Fell, Sam Alexander, Gaye Brown, Zoe Thorne, Miquel Brown
Guión: Courtney Solomon; basado en la novela "The Bell Witch: An American haunting" de Brent Monahan.
Producción: Courtney Solomon, Christopher Milburn y André Rouleau.
Música: Caine Davidson.
Fotografía: Adrian Biddle.
Montaje: Richard Comeau.
Diseño de producción: Humphrey Jaeger.
Vestuario: Jane Petrie.
Estreno en USA: 5 Mayo 2006.
Estreno en España: 18 Agosto 2006.

Sinopsis

Basada en una historia real, “Maleficio” relata la leyenda de la Bruja de Bell que en Tennessee sometió a la próspera y respetada familia Bell a sus ataques durante cuatro años, hasta causar la muerte de uno de sus miembros.

Comentario

Una familia vive felizmente hasta que algo ataca incontroladamente a su hija...otra peli que se suma a tantas otras en la temática poltergeist. Y por desgracia, no aporta nada nuevo al género. Es más, no consigue mantener interesado al espectador de principio a fin, ¿por qué?, pues porque las apariciones del ente van disminuyendo a medida que avanza la película; y la trama no tiene suficiente fuerza, como para atraer de por sí.

No sé qué intenta el director en esta peli, pero está claro que se queda a medias en todos los sentidos. Al principio intenta una especie de Expediente X, con el personaje de un profesor escéptico de los sucesos, a lo más puro agente Scully: no mantiene ni diez minutos la postura racional de dicho personaje. Total, que se pasa al mogambo puro y duro, y el ente llega a su máxima actividad a media película. Y a partir de ese momento, la película va cuesta abajo, y sin frenos, al más puro estilo carrilana, hasta que te pegas la gran hostia al final.

Y es que el final, hay algo que, en mi opinión, es imperdonable. Cómo no voy a hacer ninguna clase de spoiler, os dejo con una pregunta ¿hasta qué punto, un director debe plasmar fielmente lo que ven los personajes? (suponiendo que no se han tomado ninguna clase de seta , psicotrópico o estupefaciente).

Aquí os dejo con el trailer de esta joyita:

TRIÁNGULO DIABÓLICO DE LAS BERMUDAS (1978)

2006-09-07T14:25:00.000+02:00

Director: René Cardona Jr.
Guión: René Cardona Jr.
Fotografía: León Sánchez
Música: Scelvio Cipriani
Efectos especiales: Federico Farfán
Intérpretes: John Huston, Andrés García, Hugo Stiglitz,
Gloria Gida, Marina Vlady, Claudine Auber, Al Coster,
Carlos East,Gretha, Catherine Piaget, Mario Arévalo, Jorge Zamora.
Nacionalidad: México, Italia. 1978

Sinopsis:

Una nutrida familia viaja en yate por las Bermudas cuando localizan a una misteriosa muñeca en el agua, que entregan a una niña. Entonces, extraños fenómenos y accidentes mortales comienzan a suceder.

Comentario:

"Esta es la única película que me dió verdadero pavor; tal vez porque la habitación de mi hermana estaba plagada de esas muñecas de ojos fijos que te miran siempre, como quien no quiere la cosa, con sus vestiditos cursis y sus labios duros y pequeños; como la muñequita de la película. La recuerdo como mala, con personajes simples, pero la muñeca... ¡Era realmente diabólica! Una verdadera muñeca fatal."

HARD CANDY (2005)

2006-09-06T23:33:00.000+02:00

"La caperucita roja ha cambiado........"

Dirección: David Slade.
País: USA.
Año: 2005.
Duración: 103 min.
Género: Thriller psicológico.
Interpretación: Patrick Wilson (Jeff Kohlver), Ellen Page (Hayley Stark),
Sandra Oh (Judy Tokuda), Odessa Rae (Janelle Rogers), Gilbert Jones.
Guión: Brian Nelson.
Producción: David Higgins, Richard Hutton y Michael Caldwell.
Música: Molly Nyman y Harry Escott.
Fotografía: Jo Willems.
Montaje: Art Jones.
Diseño de producción: Jeremy Reed.
Dirección artística: Felicity Nove.

SINOPSIS
Hayley (Ellen Page) es una adolescente lista y encantadora, pero hasta las chicas listas cometen errores. Se encuentra en un café con Jeff (Patrick Wilson), un joven al que ha conocido a través de Internet. Y aunque Jeff es un fotógrafo atractivo y moderno de treinta y pocos años, Hayley no debería sugerirle que vayan los dos a casa de Jeff… solos. Cuando llegan, Hayley localiza rápidamente algo de vodka y comienza a preparar unos cócteles. Le sugiere a Jeff que le haga una sesión de fotos, y llega incluso a quitarse parte de la ropa. Todo parece ir bien para Jeff… hasta que su visión comienza a nublarse y se des-maya hasta perder el conocimiento. Hayley le ha echado algo al cóctel de Jeff y cuando recobra el conocimiento se encuentra atado a una silla, Hayley parece estar buscando algo. Hayley está con-vencida de que Jeff no tardará en confesarle que no es ella la primera adolescente a quien ha llevado a su casa y, además, está segura de que su prisionero sabe lo que le ocurrió a Donna Mauer, otra adolescente que desapareció del café favorito de Jeff. Y si no está dispuesto a confesar, Hayley pondrá en marcha su siguiente plan.

"....me encantó esta peli,los actores están soberbios ¡¡¡ojo a la actuación de ambos¡¡¡¡¡,aunque Ellen page hace un buen papel me quedo con el de Patrick Wilson....el director navega en aguas turbulentas con un tema bastante peliagudo como es la pederastia,y lo hace de tal manera que te cree la duda (aunque suene raro) de cual personaje es mas H...P...los dialogos son fluídos,cuenta con algunos momentos de verdadera angustia, sobre todo para el género másculino xDDD a mí personalmente me hizo pasarlo bastante mal. Además es de las pelis te las llevas contigo, por la tensión que te crea.Destacar que el film ganó el premio a la mejor película en el 38 Festival de cine fantástico de SITGES"

¿QUIÉN PUEDE MATAR A UN NIÑO? (1976)

2006-09-05T23:33:00.000+02:00

El desasosiego que produce la presencia del mal en un niño no es comparable a nada

Ficha Técnica:

Género: Terror
Certificado: No recomendada para menores de 18 años
Director: Narciso Ibáñez Serrador
Productores: Penta Films
Guión: Luis Peñafiel [Narciso Ibáñez Serrador], según la novela El juego de los niños de Juan José Plans
Fotografía: José Luis Alcaine
Música: Waldo de los Ríos
Montaje: Juan Serra
Intérpretes: Lewis Fiander (Tom), Prunella Ransome (Evelyn), María Luisa Arias, Miguel Narros, Marisa Porcel, Antonio Iranzo, Marián Salgado, Cristina Torres
Nacionalidad y año: España 1976
Duración y datos técnicos: 100 min. color scope.

Sinopsis:

Tom y Evelyn son una pareja de turistas ingleses que llega a una población costera española para disfrutar al fin de una tardía luna de miel. A su llegada nada es lo que habían planeado: su destino turístico es demasiado bullicioso y no parece ser el lugar ideal para pasar unas vacaciones tranquilas. El matrimonio decide entonces alquilar una barca para visitar una pequeña isla en la que Tom había estado ya cuando era más joven. No tardarán en darse cuenta de que los únicos habitantes de esa isla son niños, unos niños que, animados por una misteriosa fuera, se rebelan contra los mayores a los que asesinan sin piedad...

Comentarios:

Pues estamos ante la película que más me ha acojonado de la historia del cine. Es cierto que la vi ya hace muchos años, y me gustaría echarle un repaso, pero recuerdo momentos desasosiego, pánico y miedo. Escenas que aún guardo en la memoria y eso que debí ver la película cuando rondaba los 10-12 años. Especialmente recuerdo una escena donde unos niños jugaban a la piñata con el cadaver de un viejo. Es precisamente ahí donde reside la fuerza de este tipo de miedo. Niños generadores de mal (salem's lot, chicos del maiz, la profecía, el exorcista, verano azul...). El desasosiego que produce la presencia del mal en un niño no es comparable a nada. Su falta de piedad y su tremenda crueldad combinada con sus caras angelicales y miradas impenetrables son un recurso frecuente en las películas de terror, y en este filme el director lo aprovecha de manera majestuosa.

Si echamos un vistazo a Internet y buscamos la película, no paramos de encontrarnos críticas absolutamente favorables al trabajo de Chicho Ibáñez Serrador (sí, el del un dos tres) confirmando mis recuerdos positivos sobre el buen hacer del artista. Además como dato anecdótico decir que esta película además de ser un éxito en España lo fue mucho más en Italia, superando a la mismísima Tiburón (una de las más taquilleras de la historia) y el filme está prohibido en Finlandia, estuvo censurado en Argentina, Australia, Francia, Suecia, España y USA.

PD: Posteriormente Chicho le cogió gusto a asustarnos miedo y se rodeó de personajes como bigote arrocet, dúo sacapuntas, antonio ozores, la bombi, raúl sénder, arévalo, juanito navarro... Qué miedo!

EL ETE Y EL OTO (1983)

2006-09-05T09:49:00.000+02:00

Sinceramente me extrañé, que de existir vida en el espacio, no nos hubieran exterminado por ofenderles de tal manera

Año: 1983
Género: Comedia (!?)
País: España
Formato: Color
Duración: 73 minutos
Título Original: El E.T.E. y el oto
Dirección: Manuel Esteba
Producción: Manuel Esteba
Guión: Manuel Esteba
Fotografía: Paco Riba
Música: Juana González

Intérpretes:
Francisco Calatrava
Manuel Calatrava
Ramón Calduch
Javier Campos
Diana Conca
Goyito Fernández
Manolito Martín (Manolo Royo)
Jose Guardiela
Oscar García

Sinopsis:
Un extratrerrestre es castigado a vivir en la tierra por su mala conducta. Aquí se topa con un niño (Curro), que le amarga la existencia al igual que los demás. Después de muchas aventuras, un artefacto estraño llega a la tierra para llevárselo. Curro puede colarse en el interior y se va con su amigo a mundos desconocidos.
Parodia de la famosa obra de Steven Spielberg.

Curiosidades (no se si reales o no):
El director tuvo que ver 58 veces la versión original de Steven Spielberg antes de rodar su parodia con los Calatrava.
Una de las condiciones para que el distribuidor pagara la película era que se estrenara a la vez que E.T. , El extraterrestre.
Finalmente se consiguió y fue un éxito; se confundían las colas de la película de los hermanos Calatrava con la de Steven Spielberg. Cuando uno ya había visto la seria, quería ver la parodia...
La película fue rodada en 5 días y se montó en 3 días. Se estrenó en 25 ciudades simultáneamente.

Comentarios:
Un buen día buscando en la cartelera televisiva me encontré que echaban sobre las 4 de la mañana en Antena 3 una película llamada "El ete y el oto" en la cual el dúo "Los hermano calatrava" hacían una parodia de la película de Steven Spielberg "E.T. el extraterreste" y que según comentaba el periódico había sido un éxito absurdo en los cines. Adermás también indicaban que el papel de extraterrestre lo interpretaba de manera "magistral" el hermano "feo" del dueto, con lo cual no me dejo lugar a dudas que este era una oportunidad ineludible para grabar una auténtica joya del cine de autor.

Al día siguiente, yo y mis hermanos, nos dispusimos a ver la película la cual prometía ser una experiencia inolvidable... y así lo fué. Nunca 70 minutos (gracias a dios no duraba más) fueron tan bien repartidos para poner sketches de antihumor, ridiculez, tonterías, chorradas e idiotez absoluta de una manera tan condensada dejando al espectador boquiabierto y alucinando ante una experiencia de semejante intensidad.

La estructura de la película era un poco peculiar, xq combinaban, lo que se suponía era una "historia" de un extraterrestre horroroso, con sketches de humoristas, como manolo rollo, que no tenía ningún tipo de conexión con la historia o mejor dicho, la pseudohistoria. Aunque si tenemos en cuenta que la rodaron en 5 días, me pregunto yo, ¿cómo es posible que en cinco largos días no se les ocurrió hacer un sketch mínimamente gracioso? !Qué desperdicio de horas y minutos!.

En realidad sí había un sketch que sí era gracioso el cual paso a relatar: Aparece Goyito Fernández, un humorista gordito de bigote seguro que que os suena, que se supone que es de la ZIA (Zervicio Inteligencia Aztucia), el cual se dedicaba a buscar al puto marciano, siguiendo un rastro de galletas, el cual creo que el niño había dejado para atraer al feo extraterreste. Entonces empieza a contarlas "1 galleta", "2 galletas", "3 galletas" y en esto que se cae y se mete una ostia y dice "Esto si que es una galleta"... ... ... JUAAAAA!!! o BUAAAA!!! No sé cual es la reacción correcta antes semejante idiotez y que es, sin duda el mejor chiste/skecth de la película. El resto de la película consistía en putadas que el niño hacía al mamón ese de bicho feo interplanetario tirándole piedras, cubos de agua y cosas así, que no tienen ningún sentido. Joder, menudos imbéciles, ¿no se les ocurrió ninguna cosa mejor?.

Cabe destacar el gran vestuario de la película ya que consiguieron hacer el extraterrestre más feo jamás ideado (el personaje de jar jar bink, en star wars, es un claro homenaje a la película de los calatrava, pero sin llegar a semejante gore). Sinceramente me extrañé, que de existir vida en el espacio, no nos hubieran exterminado por ofenderles de tal manera.

Y para muestra un botón, aunque he de advertir que el visionado de este clip puede tener efectos irreparables en el tejido neuronal. Este clip es la muestra que esta película debía de ser asignatura obligada en la escuelas de cine y, por añadidura, en las escuelas militares para infundir odio y horror. Es una experiencia que toda persona debe pasar algún día a lo largo de su vida.

EL CLUB DE LOS CHALADOS (1980)

2006-09-04T21:33:00.001+02:00

sencillamente Bill...

Título original: Caddyshack
Año: 1980.
Nacionalidad: USA.
Género: Comedia.
Duración: 94 min.
Director: Harold Ramis.
Actores: Chevy Chase, Rodney Dangerfield,
Bill Murray, Ted Knight.
Música: Johnny Mandel.
Calificación: No recomendada a menores de 13 años

Sinopsis

La Tercera Guerra Mundial está a punto de comenzar en el club de golf Bushwood. Entre a formar parte de un club donde todos... absolutamente todos están chalados.

El snob juez Smails juega a ganar a toda costa pero su liberal sobrina Lacey Underall quiere obtener un gran triunfo a su manera. El incorregible palyboy Ty Webb practica el deporte del golf convietiéndose en un hazmereír. Y el bocazas del club Al Czervik acaba de doblar una apuesta de 20,000 $ por un golpe corto de 10 pies ¿Se han vuelto locos? No, es El Club de los chalados.

Comentario

Cheeeeeeeeeeeeee!!, ¡quietos todos!, que aún no hemos acabado con los grandes clásicos de los ochenta. Y hoy toca rescatar toda una joya.

Esta peli es de 1980, y supongo que la vi en el 86 o por ahí. Por tanto, sin llegar a la pubertad, es dificil que pudiese apreciar tal peli en toda su magnitud; y pasase por alto los gags dirigidos a un público más adulto. A pesar de ello, me recuerdo de los protagonistas principales: Bill Murray, y el topo cabrón.

Bill Murray empezaba a despuntar como actor, después de haber triunfado en el Saturday Night Live en 1975, al reemplazar a Chevy Chase. Programa del que surgirían otros grandes actores cómicos como Dan Aykroyd, John Belushi,...Y en esta película, en su faceta de loco, no defraudaba lo más mínimo.

Y del topo cabrón...bueno, esa es otra historia. Sería largo narrar las putadas que hacía a los golfistas: pa golfo, él.

Me voy a prometer a mi mismo, verla otra vez antes de que acabe el año. Estoy seguro que semejante plantel de actores no me defraudará a mis veintitantos tacos. Os imagináis una expansión de Tiger Woods, a lo Club de los Chalados...

"EL HALCÓN CALLEJERO" (STREET HAWK) (1985)

2006-09-04T20:56:00.000+02:00

"El halcón callejero" (STREET HAWK)

Jesse Mach había sido un cualificado oficial de la policía motorizada hasta que. en un enfrentamiento con unos traficantes de drogas. resultó gravemente herido. Mach logró recuperarse. pero una de sus rodillas quedó dañada. Al no poder reintegrarse al servicio activo, tuvo que aceptar un puesto en la unidad de relaciones públicas del departamento de policía. Norman Tutle. ingeniero del departamento de investigación del gobierno federal. que conoce la osadía. destreza y mentalidad de piloto nato de Jesse. le habla de un nuevo prototipo de su invención. la moto llamada «El halcón callejero». y le propone un trato: Se someterá a una delicada operación que le garantiza la recuperación de su rodilla a cambio de formar parte de la «Operación Halcón Callejero». en la que no podrá revelar nunca su identidad. Jesse Mach acepta la proposición con todas las consecuencias.

Atención a la descripción¡¡¡¡

Jesse Mach se queda impresionado ante la belleza de la máquina: una motocicleta con motor turbo, de color negro azabache, con un sistema de hiperpresión que puede lanzar la moto a 30 metros por el aire y suspensión hidráulica que la adapta a las calles o campo a través.El Halcón Callejero es un arma de ataque, con un cañón de rayos láser que puede neutrali- zar, dejar sin sentido e inmovili zar a cualquier posible adversario.

Teníamos un nuevo héroe en TVE y el 25 de junio DE 1985, a las 15.35, era su punto de encuentro, en TVE-l. y después de «El Halcón Callejero» se emitía «El Gran héroe Americano» (MENUDO COMBINADOOOOO¡¡¡¡¡¡). La serie surgió a raíz de EL COCHE FANTASTICO, aunque el tratamiento era más agresivo. La moto tenía sistemas de armamento como ametralladoras y lanzamisiles, y era capaz de alcanzar los 500 km por hora, para lo cual necesitaba la supervisión de su compañero en el cuartel general. Solo duro una temporada, se emitió en la 1ª y también se edito en vídeo el piloto...una pena laverdadxDDD.

"Continuamos con las series de TV,juer me costó encontrar info de esta serie,pero si era todo un clásico¡¡¡¡¡¡......lo que más recordaba era su sintonía,toda una revolución de sintetizadores.......todavía recuerdo aquellos debates infantiles en los que se comentaba el caso de que alguna vez se enfrentasen Michael Knight y el Halcón callejero,ambos tenían turbo boost,misiles......yo creo que ganaría Knight (además lo prefiero),el halcon además de ser un malote asqueroso va demasiado desprotegido y en cualquier momento le puede entrar "de manera suave eso sí" un pepino por el culo........una cosa es cierta si estos se enfrentasen a Doutor Who..en ese caso no habria rival (creo que estamos todos de acuerdo)"

El juguete:...todo una reproducción en GIJOE si señor....aunque a mi lo que me flipaban eran los soldaditos de bolsa de papel y los playmobil.....joder que coño fue de aquellos soldaditos????.....la ilusión que hacia abrir una bolsa de esas...por las pueblas anda una caja llena de ellos,para los más nostalgicos puedo traerle una bolsa de recuerdo ^___^.

El video:Aquí os cuelgo el video de la intro.........EL HALCÓN CALLEJERO¡¡¡¡¡

DOUTOR WHO

2006-09-04T00:10:00.000+02:00

Menuda intro

Doctor Who es una larga saga de ciencia ficción de la televisión británica producida por la BBC sobre un misterioso viajero temporal conocido únicamente con el nombre de “El doctor”, el cual explora el tiempo y el espacio con sus acompañantes, luchando el mal. También es el título de una película para televisión de 1996 con el mismo argumento y personaje. Es común ver el nombre del show abreviado Dr. Who, incluso a veces por la misma BBC, pero algunos puristas podrían considerar esto como incorrecto.

El programa es una de las más largas sagas de ciencia ficción del mundo y ya es considera como una parte de la cultura popular británica. Es reconocido por sus historias imaginativas, creativos efectos especiales de bajo coste durante sus antiguas sagas y pionera en el uso de música electrónica (originalmente producidad por la BBC). Los elementos del programa son bien conocidos inclusos para los no seguidores de la serie. En las islas británicas y en otros muchos sitios, se ha convertido en un show de culto, a la par incluso con Star Trek, y ha influenciado a generaciones de escritores televisivos británicos, muchos de ellos que han crecido viendo la serie. Ha recibido el reconocimiento de los críticos y el público como uno de los más genuinos programas de televisión británicos, incluído un BAFTA Award por la mejor serie dramática en el 2006.

La serie originalmente fue grabada entre 1963 y 1989. Una película para televisión fue grabada en 1996, y la serie fue exitosamente relanzada en 2005, producida por BBC Gales. Una parte del presupuesto de desarrollo es aportado por Canadian Broadcasting Corporation (CBC), como aparece en los créditos como co-productor en los mercados americanos, aunque no tienen presencia creativa en la serie.

La segunda temporada de las nuevas series, protagonizada por David Tennant como el doctor y Billie Piper y su compañera Rose Tyler ha finalizado en el cananl BBC One. Un especial navideño, titulado The Runaway bride (la novia fugitiva) se emitirá en diciembre de 2006 como antesala a la aparición de la tercera temporada que se grabará en 2007.

Comentar q la serie ha tenido ya 9 doctores who, la que emitió la gallega era la 4 saga protagonizada por Tom Baker, y los hay para todos los gustos morenos, rubios, raizos, jóvenes, viejos...

Comentarios:

En fin, estrenamos la sección de televisión con la más importante aportación de la cultura británica desde la revolución industrial. Sinceramente ningún hecho televisivo me marcó tanto (no sé si para bien o para mal) como esta fantástica serie donde se derrochaban, sin escatimar gastos, efectos especiales cutrísimos (veáse tanques de juguete imitando reales), tramas enrevesadas, atrezzo horrendo (veáse bichos de plástico cantosos y decorados chapuceros) y, sobre todo, las pintas del "Doutor"...
Era simplemente introducirte en la espiral de la introducción de los títulos para llegar a un mundo... más raro q la ostia, con viajes temporales desde el espacio futurista a algún que otro viajecillo al renacimiento. Pero molaba un WËVO. Además los dirigentes de la gallega se encargaron de mitificarla con su plan de reposiciones (siete u ocho veces creo recordar), que normalmente duraban 3 o 4 capítulos como mucho y la volvían a quitar... Pero yo y el Goli disfrutábamos como enanos...
Grandes recuerdos... Dios se me caen lágrimas... Que la repongan ya!!!!

LOS INTOCABLES (1987)

2006-09-04T00:03:00.000+02:00

VIVA CAPONE

Título original: The Untouchables
Título en España: Los intocables de Eliot Ness
País: Estados Unidos
Año: 1987
Duración: 119 minutos
Director: Brian De Palma
Intérpretes: Kevin Costner, Sean Connery, Charles Martin Smith,
Robert De Niro, Andy Garcia
Guión: David Mamet
Música: Ennio Morricone
Fotografía: Stephen H. Burum
Distribuidora: Paramount Pictures

Sinopsis:

Eliot Ness, un agente federal idealista, es el encargado de mantener el orden en el Chicago de la Ley seca. Inicialmente incapaz de parar la entrada de alcohol en la ciudad, Ness encuentra la dirección de un policía más viejo y astuto que lo convence para romper algunas reglas si desea capturar a Al Capone. Junto con otros dos reclutas, deberán enfrentarse a una ciudad repleta de asesinos.

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".....cuelgo este titulo despues de conocer que De Palma rodará la precuela titulada Capone Rising,la tengo entre los títulos favoritos,aun recuerdo cuando la vi por primera vez...la escena inicial de la niña gritando señor señor se ha dejado su cartera dejó el cuerpo del ABBAS atónito........la película es redonda...los actores son magnificos,quien me diga que Costner lo hace mal en esta pelicula le rebano sus partes más intimas,el papel de Jimmy malone interpretado por connery formidable (ganó el oscar)...y la música impreZionante......"

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Dato a destacar: Voz de Sean Connery en la versión española: Dionisio Macías.
La escena:....la del carrito bajando las escaleras por supuesto y sin ninguna duda,menuda tensión.
Chiste de la peli: Encontré este chiste en una web relacionado con la peli,preguntarle al mago si es cosecha de él.

Se abre el telón,aparece la tecla INTRO y un montón de calbes al lado.Se cierra el telón.Título de la película:
LOS INTROCABLES

DVD: Incluyo una nueva sección, la edicion especial en DVD de esta peli es una chulada en el interior tiene un desplegable simulando a un periodico de aquella epoca y el poster de la peli,los extras son curiosos.

LOS GEMELOS GOLPEAN 2 VECES (1988)

2006-09-03T21:53:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL Twins
AÑO 1988
DURACIÓN 105 min.
PAÍS EEUU
DIRECTOR Ivan Reitman
GUIÓN William Davies, William Osborne, Timothy Harris, Herschel
Weingrod
MUSICA Georges Delerue
FOTOGRAFÍA Andrzej Bartowiak
PRODUCTORA Universal Pictures

Intérpretes:
Arnold Schwarzenegger (Julius Benedict)
Danny DeVito (Vincent Benedict)
Kelly Preston (Marnie Mason)
Chloe Webb (Linda Mason)
Bonnie Bartlett (Mary Ann Benedict)
Trey Wilson (Beetroot McKinley)

Sinopsis:
Producto de un experimento genético, hijo de los seis padres más adecuados, nació Julius, perfecto física e intelectualmente. Ya adulto, recibe la sorprendente noticia de que tiene un hermano gemelo, criado en un orfanato. Julius abandona la lejana isla en la que nació y llega a la gran ciudad, un mundo desconocido para él. Y, encuentra a Vincent, su hermano, todo un desastre para sus estrictos criterios: ladrón, mentiroso, mujeriego y varias cosas más. Solo parecen tener en común sus intereses por dos jóvenes, también gemelas y cierta facilidad para tropezar con peligrosos gangsters.

Comentarios:
Díficil hacer un comentario de esta película. Sinceramente las veces que la ví, 2 veces, nunca me dejó una sensación amarga, pero tampoco buena. No sé supongo que está situada bien donde está: película para los sábados o domingos por la tarde. Chuache mal en una de sus películas de humor y danny de vito un poco mejor. Por el resto comedia malilla y argumento absurdo, aunque menos que en la que chuache se queda embarazado (junior?) pero de esta no hago comentarios porque la borré de mi mente nada más acabarla de ver y desterrarla al más allá de las catacumbas cinematográficas.

PD: Homenaje a culegas ;)

STARSHIP TROOPERS (1997)

2006-09-02T18:16:00.000+02:00

una joya de la ciencia ficción

Género: Ciencia ficción

Nacionalidad: Estados Unidos

Director: Paul Verhoeven
Guión: Edward Neumeier
Música: Basil Paledouris
Fotografía: Jost Vacano
Reparto: Casper Van Dien, Dina Mayer,
Denise Richards, Jake Busey, Neil Patrick Harris,
Clancy Brown, Michael Irionside.

Sinopsis: En un futuro lejano, los estudiantes son arengados para ingresar en el ejército y así convertirse en ciudadanos; el enemigo son unos inteligentes insectos procedentes del planeta Klendathu. Jonny Rico, el protagonista, se decide a intervenir como soldado raso después de que su ciudad natal, Buenos Aires, sea destruida por un meteorito lanzado por los insectos.

Comentario:

"Aquí os dejo una joya de la ciencia ficción. Siempre me recordó a un juego de PC cuyo nombre no recuerdo en estos momentos, donde también había humanos e insectos, y al que estaba muy viciado cuando vi la película.

Hay que destacar a Michael Ironside, el sempiterno calvete de V, que hace de sargento-profesor héroe; muy en su papel. Este tampoco sangra, Meko, jajaja. Yo creo que ya nació calvo y con cara de pocos amigos."

EL EQUIPO AAHHGG (1989)

2006-09-02T16:26:00.000+02:00

...el canto del cisne de la época del destape

Género: Comedia

Nacionalidad: España

Director:
Antonio Ozores, Juanito Navarro,
Máximo Valverde, Kimbo, Fedra Lorente,
José Burgos, José Álvarez, Esther Bellver,
Fabián Conde

Productor: Diego Gómez Sempere,
Jacinto Santos

Guión: Mariano Ozores, José Truchado

Fotografía: Manuel Mateos

Sinopsis:

Anibal (Antonio Ozores), Murdok, Félix y M-30 son un grupo de excombatientes de la guerra de Vietnam. Buscados por la policía de todo el mundo, sobreviven como soldados de fortuna. Ahora, cuenta con la ayuda de un viejo amigo (Juanito Navarro), en su lucha contra un antiguo conocido de Vietnam: el Sargento Mulligan (Fedra Lorente)..

Comentario:

Cuando uno encuentra fichas de pelis como estas, a uno le inundan emociones de rabia y desesperación. Parecidas a las que se sienten, cuando se sabe del triste final de las 7 Maravillas del Mundo Antiguo. Acabo de buscar en la mula, y no queda rastro de lo que podría ser una de las grandes obras maestras del cineFino.

Uno ve los actores, guionistas; mira el cartel, y no queda más que hacerse una lejana idea de lo que pudo ser aquella película. Algo así a como mirar las ruinas del Partenón, y escuchar sobre los colores y adornos que recubrieron los edificios en su época de esplendor.

No queda más que hacerle este homenaje póstumo, y dar gracias por haber existido. Si alguien pudo disfrutarla, por favor, que comparta esa experiencia, y nos ayude a comprender cómo fue el canto del cisne de la época del destape.

CLERKS (1994)

2006-09-02T01:40:00.000+02:00

snoochy-boochie ¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡

TITULO ORIGINAL:Clerks
AÑO:1994
DURACIÓN:99 min.
DIRECTOR:Kevin Smith
GUIÓN:Kevin Smith
MUSICA:Scott Angley
FOTOGRAFÍA:David Klein (B&W)
REPARTO:Brian O'Halloran, Jeff Anderson, Marilyn Ghigliotti, Lisa Spoonauer, Jason Mewes, Kevin Smith
PRODUCTORA:Miramax Films / View Askew Productions

Sinopsis:

Narra en clave de humor la vida, amores y excentricidades de dos jóvenes cajeros de New Jersey. Un joven se ve obligado a quedarse despachando en un supermercado en su día libre, ante la ausencia del jefe. Por la tienda pasan muchos personajes curiosos. 1994: Cannes: premio de la juventud a la mejor película extranjera. 1994: Sundance: premio de los realizadores.

^__^

"....hago un parentesis en mi ciclo ochentero para incluir esta película,se acerca el día del estreno de la segunda parte,la cual espero bastante ansioso.....recuerdo la primera vez que la vi,pocas veces me habia reido tanto con una película,los dialogos son rapidos,originales e ingeniosos xDDD.....los personajes resultan fantasticos..y lo mejor esta hecha con dos duros....a partir de aqui se iniciaria una saga entre las que destacan (a mi parecer) mallrats y persiguiendo a amy (pelicula que recomiendo sin duda alguna).........cine cinco estrellas puro y duro"

Me quedo:

........con los personajes de Jay y Bob y con esa tienda......snoochy-boochie ¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡

JAIMITO EL CONSERJE (1977)

2006-09-01T19:00:00.000+02:00

finiiisssiimaaa!!!

FICHA TECNICA

Director: Mariano Laurenti
Género: Comedia
Año: 1977
Origen: Italia
Duración: 81 minutos
Rating: + 18 años
Intérpretes:Lilli Caratti, Gianfranco D'Angelo, Alvaro Vitali.

Argumento:

Mario y sus amigos, alumnos de secundaria, emplean el tiempo en gastar bromas a profesores y alumnos, incluyendo a Jaimito, el conserje, hasta que las chicas deciden darles una lección.

"...Esta pelicula va dedicada a alguien que anda por este blog...tantas horas de charla que nos ha dado!!...la mirada al infinito,esa cara desencajada..quien no recuerda esta pelicula ......finiiisimaaaaaa...tan fina que apenas se puede apreciar...Gracias Alvaro Vitali por esta reliquia...a destacar que era electricista..y que termino haciendo porno..pagaria por ver una de esas...poniendo caras jajajajaja....bueno me despido ..buen finde a todos/as....OS DEJO CON UNA FOTO QUE LO RESUME TODO"

LOS GOONIES (1985)

2006-09-01T18:13:00.000+02:00

...una película que marcó nuestra infancia

Ficha Técnica
Género: Aventuras / Familiar
Nacionalidad: USA
Director: Richard Donner
Actores: Sean Astin, Josh Brolin, Jeff Cohen,Corey Feldman,Jonathan Ke Quan,Curtis Hanson.
Productor: Harvey Bernhard, Richard Donner
Guión: Steven Spielberg, Chris Columbus
Fotografía: Nick McLean
Música: Dave Grusin

Argumento
La imaginación de Steven Spielberg nos adentra en un mundo fantástico y lleno de sueños. Los Goonies, una pandilla de jóvenes héroes, van a vivir una increíble aventura repleta de sorpresas que superará a sus sueños más salvajes. Los Goonies encuentran un misterioso mapa del tesoro y comienzan a seguir las pistas, penetrando en un fabuloso mundo subterráneo lleno de pasadizos secretos, peligrosas trampas y un antiguo barco pirata que esconde monedas de oro.Pero los Goonies deberán luchar para no ser capturados por un grupo de malvados ladrones... y un gigante monstruoso. Un clásico del cine de aventuras para toda la familia ¡con acción imparable, asombrosos efectos especiales y emoción sin límites desde el principio hasta el sorprendente final!.

"...Que decir de esta joya del cine...Partio de la base de realizar un genero parecido a Indiana Jones pero para un publico mas infantil...ni que decir tiene que aun esta marcada en nuesta memoria..y creo que es la pelicula que marca nuestra infancia..pese a quien le pese..todos recordamos los personajes,la cancion de Cindy Lauper,los inventos de Data,el inocente gordi,el autentico Bocazas,los hermanos Fratelli...que grandes!!! y por supuesto a Sloth!!!!...la pelicula es magnifica,su banda sonora increible..y el reparto de actores no tiene palabras....me despido con un !!!!!EHHH CHIICOSSSSSSSSSSSS!!!...."

Curiosidades de Los Goonies

Cuando Gordi llama a la policía desde el restaurante para avisar de lo que le sucede a sus amigos y de que los Fratelli van detrás de estos, el sheriff parece no creerle por su hábito de mentir, una de las frases que dice el scheriff es una clara alusión a "Los Gremlins", cuando le dice a Gordi "como aquella vez que me dijiste que había unos bichos que se reproducían cuando se mojaban".
La escena eliminada del pulpo está en el DVD.
El actor que interpreta a Maiki, es Sean Astin, Sam en "El Señor de los Anillos".
El actor que interpreta al padre de Miky y Bran, tambien alcalde del pueblo (Los Muelles de Gun) fue años más tarde guionista de "Liberad a Willy".
La actriz que hace de madre de Gordi, es su madre en la vida real, asi como la niña que hace de su hermana, que tambien lo es en realidad.
Cuando salen de las cuevas y llegan a la playa, alli les ven los policías, pues bien, uno de los policías es Richard Donner, director de la película.
Cuando Rosana (una mujer que contratan para limpiar) llega a la casa, dicen que es italiana y Bocazas le hace de intérprete a la madre de Miky, pues bien, en la versión original, ella es mexicana y Bocazas traduce al español.
El monstruo se llama Sloth, que significa pereza en inglés. Fue así nombrado, por la lentitud de sus movimientos.
Al final de la peli, Data, el niño chino, dice que lo del pulpo fue lo peor, y en la peli no aparece ninguno. Esa era una escena que iban a incluir con un pulpo gigante y que al final desecharon.

DONNIE DARKO (2001)

2006-08-31T14:38:00.000+02:00

..."¡BASURA!"

Dirección y guión: Richard Kelly.
País: USA.
Año: 2001.
Duración: 122 min.
Interpretación: Jake Gyllenhaal, Jena Malone, Mary McDonnell Drew Barrymore, Patrick Swayze, Holmes Osborne, Katharine Ross, Noah Wyle, Beth Grant , Maggie Gyllenhaal, Daveigh Chase, James Duval.
Producción: Sean Mc Kittrick, Nancy Juvonen y Adam Fields.
Música: Michael Andrews.
Fotografía: Steven Poster.
Montaje: Sam Bauer y Eric Strand.
Diseño de producción: Alexander Hammond.
Vestuario: April Ferry.

SINOPSIS

Donnie es el perfecto chaval americano, dotado de gran inteligencia e imaginación. Tras escapar milagrosamente de una muerte casi segura, comienza a experimentar alucinaciones que le llevarán a actuar como no lo había hecho jamás, y a descubrir un mundo insólito a su alrededor.

COMENTARIO

No, no puedo evitar parafrasear a nuestro más reciente crítico...."¡BASURA!". Esta peli la alquilé de videoclub con la esperanza de pasar una amena tarde de sábado palomitera; me dejó tan aturdido, que al día siguiente fuí a misa de 8, para dar gracias de haber sobrevivido después de semejante bodrio.

Con películas como estas, uno se caga en la concha de la madre que parió a todos los del IMDB...un 8'3 le dan a esta película, un 8'3!!! por encima de Blade Runner, La Chaqueta Metálica, 2001: Una Odisea en el espaio,etc. Pero esto qué es?!

Volviendo a la calma, esta es una película del 100%, de las que gustan o no. No dejan indiferente, ni con un sabor agridulce. En mi caso, me dejó un sabor a mierda que aún debo de tener una poca entre los dientes. Qué mala por Dios, qué mala...

VAYA PAR DE GEMELOS (1978)

2006-08-31T14:33:00.001+02:00

...joya de la España cañí

Productora: Estudios Roma, Filmayer Producción.
Director: Pedro Lazaga.
Guión: Vicente Coello.Basado en: "VAYA PAR DE GEMELOS" autor Adaptado: Dionisio Ramos.
Fotografía: Manuel Rojas.
Música: Antón García Abril.
Intérpretes: Paco Martínez Soria, Margot Cottens, María Isbert, Inma de Santis, José María Guillén, María Luisa Ponte.
Recaudación: 89.116.313 Ptas.
Espectadores: 839.543

Sinopsis:

Pedro y Lucas son dos hermanos a los que la fortuna ha sonreído de muy distinta manera. Al pobre de Lucas en realidad no le sonríe, le hace muecas. Casado con Mariana, propietaria de una pequeña tienda de comestibles trabaja de mozo de carga, dependiente, transportista y lo que le haga falta en cambio, Pedro,casado con Julia, la chocolatera mas rica del lugar, vive como un duque ya que aunque su mujer es muy tacaña, se ha inventado un hijo natural que vive en Madrid consiguiendo todo el dinero necesario de Julia para proteger al “chico”. Pero los problemas empiezan cuando Jorge, el joven que se hace pasar por su hijo, conoce a Pilar, hija unica y legitima claro del matrimonio,enamorandose de ella. Pedro, ni corto ni perezoso, intentará solucionar el problema haciendo pasar a Jorge por hijo de Lucas....

""....Jajajajaja....a ver quien se atreve a negar que no ha visionado esta joya de la españa Cañí...ademas de ser entretenida tiene ese humor a españolada pura...Cine totalmete Trusiano..recordemos que era un fiel defensor al igual que yo del Gran Paco Martinez Soria...la dirección curradisima..un manejo de la estetica impresionante...a mi me parecio una pelicula bastante dicvertida en su momento..si ahora la repusiesen no me costaria sentarme y volver a verla...ojo al guionista remarcado"

MENSAJERO DEL FUTURO (1997)

2006-08-31T10:46:00.000+02:00

...las 3 horas que peor he malgastado en mi vida

Géneros: Aventuras, Ciencia ficción
Actores: Kevin Costner, Will Patton, Larenz Tate, Olivia Williams, James Russo, Tom Petty
Director: Kevin Costner
Productor: Kevin Costner, Steven Tisch, Jim Wilson
Guión: David Brin, Eric Roth
Fotografía: Steven F. Windon
Música: James Newton Howard
Duración aprox.: 171 min.
Distr.: Warner Bros. Entertainment
Año: 1997

Sinopsis: En el año 2013 no hay autopistas, ni sueños de un mañana mejor, tan sólo supervivientes a lo largo de lo que una vez fueron los Estados Unidos de América. En el marco de este apocalíptico desierto aparece un enigmático viajero sin rumbo, con un don para Shakespeare y algo que todavía no ha descubierto: el poder de inspirar esperanza.El ganador de dos Oscar® de la Academia® por "Bailando con lobos", Kevin Costner, dirige e interpreta a un héroe en un mundo donde quien tiene la fuerza hace justicia, siendo su destino liderar una rebelión heróica para que sea la justicia la que haga justicia. "Extensas escenas de batalla, parajes selváticos que le dejarán sin aliento y conmovedores momentos de triunfo personal se combinan para asegurar el éxito de "El mensajero del futuro"." (Jay Carr, The Boston Globe).

Aunque esté en inglés creo q entendeis lo q pone:

1998	Nominada	Golden Reel Award	Motion Picture Sound Editors, USA	Best Sound Editing - Music, Foreign & Domestic
1998	Ganadora	Razzie Award	Razzie Awards	Worst Actor	Kevin Costner
1998	Ganadora	Razzie Award	Razzie Awards	Worst Director	Kevin Costner
1998	Ganadora	Razzie Award	Razzie Awards	Worst Original Song	John Coinman, Joe Flood, Blair Forward, Maria Machado y Jono Manson, por todas las canciones
1998	Ganadora	Razzie Award	Razzie Awards	Worst Picture	Kevin Costner, Steve Tisch y Jim Wilson
1998	Ganadora	Razzie Award	Razzie Awards	Worst Screenplay	Brian Helgeland y Eric Roth
2000	Nominada	Razzie Award	Razzie Awards	Worst Picture of the Decade

Comentarios: Bueno, como anécdota y explicación va un hecho real. Yo y mi hermano estábamos viendo la peli. Después de una hora no pasó nada... y pensábamos bueno ya pasará algo. A las 2 horas todavía no pasara nada y ya era sobre la 1 de la mañana... y nos dijimos bueno ahora sí que pasara algo, ¿no?... y después de 3 horas no pasó absolutamente nada... y recuerdo q le dije a mi hermano "Son las 3 horas que peor he malgastado en mi vida".. Mejor crítica de la película imposible.
Como veis fué nominada a la peor película de la decada, superada únicamente por Showgirls (nominadas también Striptease, yo el halcón y arde Hollywood)... pero yo no tendría dudas de poner a esta la peor de la década y si hiciera falta de la historia.... Al menos en Showgirls se veía algo que distraía...

PD: El Jay Garr ese del Boston Globe se cubrió de oro al decir "Extensas escenas de batalla, parajes selváticos que le dejarán sin aliento y conmovedores momentos de triunfo personal se combinan para asegurar el éxito de "El mensajero del futuro" xddd

MASTERS DEL UNIVERSO (1987)

2006-08-30T10:18:00.000+02:00

Género:Fantasía / Acción / Aventuras / Ciencia Ficción
Nacionalidad:USA
Director:Gary Goddard
Actores:Dolph Lundgren Frank Langella Meg Foster Billy Barty Jon Cypher Courteney Cox James Tolkan Chelsea Field Robert Duncan McNeill Christina PicklesTony CarrollPons Maar Anthony De Longis Robert Towers Barry Livingston
Productor:Edward R. Pressman
Guión:David Odell
Fotografía:Hanania Baer
Música:Bill Conti

Sinopsis

He-Man debe salvar al universo de la maldad de Skelletor que quiere adueñarse de todo el poder.(que mas quereis jajajajajajajjajaja)

Crítica

Autentica pelicula de culto para muchos que desde pequeños jugamos con estos superheroes. pelicula que a dia de hoy queda anticuada en cuanto a efectos...XDDDDDDDDDD....quien no se acuerda del enano barbudo...yo tuve la gran suerte de verla en el cine Salesianos...una autentica joya...la musica de Bill Conti buenisima..de echo ahora mismo su BSO es muy codiciada por su dificultad para conseguirla..aunque ahora la han reeditado pero no con su contenido antiguo...atentos al reparto...esta el gran Lundgren,esta Courtney Cox (Monica en Friends) y Frank Langella como el Skelletor ...para mi un clasicote..calidad de la pelicula?...Juzgarla vosotros..yo me quedo con mi opinion de la infancia...

AVENTURAS EN LA GRAN CIUDAD (1987)

2006-08-29T17:25:00.000+02:00

AVENTURAS EN LA GRAN CIUDAD (1987)

TITULO ORIGINAL: Adventures in Babysitting
AÑO: 1987
DURACIÓN: 100 min.
DIRECTOR: Chris Columbus
GUIÓN: David Simkins
MUSICA: Michael Kamen
FOTOGRAFÍA: Ric Waite
REPARTO: Elisabeth Shue, Maia Brewton, Keith Coogan, Anthony Rapp, Ron Canada, Penelope Ann Miller, Vincent D'Onofrio, Calvin Levels
PRODUCTORA: Touchstone Pictures / Silverscreen Partners III

Sinopsis:

“Aventuras en la Gran Ciudad” (Adventures in babysitting) nos cuenta la historia de Chris, una joven que, después de que su novio cancelase su cita, decide aceptar el trabajo de cuidar a dos chicos. Esa misma noche recibe la llamada desesperada de su amiga Brenda. Está perdida en Chicago, sin gafas, y sin manera de volver. Preocupada por su amiga, y sin permiso de los padres de los chicos, Chris se verá perdida en Chicago con los dos niños a los que está cuidando (Sara y Brad), y un vecino de ellos que se va a unir al grupo. A partir de aquí, los protagonistas van a ser robados, secuestrados, amenazados, apuñalados, van a sufrir un accidente de coche, se van a ver metidos en medio de un ghetto (tendrán que interpretar una pieza de blues con el mismísimo Albert Collins para poder continuar su camino), perseguidos por la mafia, tendrán que trepar por un rascacielos… todo ello en una carrera contra el reloj, para llegar a casa antes que sus padres y evitar así que se enteren absolutamente de nada.

Curiosidades:

La película obtuvo una serie de premios; Elisabeth Shue ganó el de mejor actriz en el festival de cine de París en 1988, y Maia Brewton el premio a la "mejor artista joven en una película" ese el mismo año. Aparte, estuvo nominada a "Mejor película familiar", así como el actor Keith Coogan a "mejor actor joven en una película".

"Yo con los 80 FLIPOOOOOOO¡¡¡¡¡¡¡ Todo un clásico del cine Fino,esta fue una peli pionera,a partir de aquí comenzó una oleada de comedias infantiles, de menor o peor calidad.Recuerdo: el inicio de la peli con Elisabeth Sue cantando Then he Kissed me de "THE CRYSTALS"....todo un icono sexual de mi tierna infancia,recordad que tambien salia en Karate Kid,era la novia del Daniel Sam (que jodío el tío,y tenía pinta de pailan)......la escena en la que la niña encuentra a THOR el superheroe era buenisima..............Los de ahí arriba eran los personajillos".

EL BAILE DE LOS VAMPIROS (1967)

2006-08-29T12:58:00.000+02:00

Director: Roman Polanski
Productor: Gene Gutowski para Cadre Films/Filmways/MGM
Productor ejecutivo: Martin Ransohoff
Guión: Gérard Brach, Roman Polanski
Fotografía: Douglas Slocombe
Música: Christopher Komeda
Montaje: Alastair MacIntyre
Intérpretes: Jack MacGowran (profesor Abronsius), Roman Polanski (Alfred), Alfie Bass (Shagal), Jessie Robins (Rebecca Shagal), Sharon Tate (Sarah Shagal), Ferdy Mayne (conde Von Krolock), Iain Quarrier (Herbert Von Krolock), Terry Downes (Koukol), Fiona Lewis (doncella), Ronald Lacey, Sydney Bromley, Andreas Malandrinos, Otto Diamant, Matthew Walters…
Nacionalidad y año: USA 1967
Duración y datos técnicos: 124 min. color 2.35:1.

Sinopsis: En una remota aldea de Transilvania, el profesor Abronsius y su atribulado ayudante, Alfred, descubren indicios que parecen demostrar la teoría que les ha llevado hasta allí: la existencia de vampiros. Cuando la doncella de la que Alfred se ha enamorado es raptada misteriosamente, los dos investigadores se lanzan a su búsqueda en las profundidades del castillo del conde Von Krolock, el aristócrata de la zona…

Anécdotas:
*Existe una versión más larga del título original: The Fearless Vampire Killers or: Pardon Me, But Your Teeth Are in My Neck (traducido: Los intrépidos cazadores de vampiros o: Perdóneme, pero sus dientes están en mi cuello). Título en Inglaterra: Dance of the Vampires.
* El papel de Sharon Tate estaba previsto para Jill St. John. El productor ejecutivo la descubrió y forzó a Polanski a contratarla; después, el director polaco y ella se casaron…
* En los créditos iniciales, el león de la Metro se convierte en un vampiro de dibujos animados.
* Existe una versión amputada en 16 minutos.

Comentarios: Estuve dudando entre poner esta película o la otra gran película cumbre del género de vampiros "Bracula" de Gregorio Sánchez (más conocido Chiquito de la Calzada) pero me decidí por esta por el miedo q me dió al verla de pequeño. Sobre todo la escena final donde te acojona un huevo. Por otro lado destacar el buen humor de la peli, bien dosificado, los escotes de las muchachas y la buena dirección de Polanski. Película muy recomendable (tal vez no en esta web de gran cine), pero si no la visteis verla q está muy bien. Película con el sello de garantía de Polanski.

MUNCHIES (1987)

2006-08-28T14:26:00.000+02:00

Director: Tina Hirsch

Guión: Lance Smith

Reparto: Harvey Korman, Charles Stratton, Nadine Van Der Velde, Alix Elias, Charlie Phillips

Distribuidor: Concorde Pictures

Sinopsis:
En una excavación en Perú, un arqueólogo descubre una extraña criatura conocida por el nombre de "Munchie". Dicha criatura es inofensiva, y decide llevarla consigo de regreso a casa...con desastrosas consecuencias.

Opinión:

Y, ¿porqué empezar con los Munchies y no con los Gremlins?. A mi parecer, esta peli es como los Gremlins, pero mejor: si cogías a un bicho y lo troceabas, cada trocito se regeneraba hasta obtener otro bichito con tendencias radicales de Kale Borroka.

Al principio los bichitos malos eran partidos en dos por aterrar el personal, véase por el mecanismo "booo, te doy un susto"; "ay! qué susto me has dao, te doy una tollina con un palo de golf!". Luego, jugueteando entre ellos a piedra, papel, tijeras...bueno más bien a pedradas y navajazos. Y al final, ya eran una panda de sodomitas que se metían en una fábrica de gofres, y de dos en dos, se troceaban por los moldes de la cadena de montaje:

2munchiesx 9cachos por molde = 18 munchies por molde

...si con la peli aprendías a multiplicar y todo.

Resumiendo, estamos ante una película más dinámica y menos ñoña; caña, caña y caña, de principio a fin. Absuelta de casuales desastrosos para romper las tres normas. Para casuales desastrosos ya llegó con el gol de Baúl en el España - Marruecos. Además, de que ese chino vendedor era más falso que la gira de Mili y Banini por no tener idea de negocios: de ser uno auténtico, hubiera montado un fast-food con materia prima ilimitada.

En fin, para curiosos y nostálgicos, aquí va el trailer de este clásico maldito.

De un crítico sencillo, para un público sabio

Y SI NO NOS ENFADAMOS

2006-08-28T10:43:00.000+02:00

Título Original: Altrimenti ci arrabbiamo.

Género:
Comedia / Acción

Nacionalidad:
Italia / España

Director:
Marcello Fondato

Actores:
Terence Hill, Bud Spencer, John Sharp, Donald Pleasence, Patty Shepard, Manuel de Blas, Luis Barbero, Katy Shepard, Deogratias Huerta, Jose Panzio, José Santa Cruz, Ada Pometti...

Productor:
Mario Cechi Gori

Guión:
Vicente Coello y Jesús R. Folgar

Fotografía:
Arturo Zavattini

Música:
Guido De Angelis y Maurizio De Angelis

Calificación moral: Todos los públicos

Duración: 92 minutos.

Premios: 1975 Ganadora del Golden Screen por Best Writing, Screenplay based on material from another medium. Alemania

Sinopsis:

Kid y Ben, amigos pero rivales, participan en una carrera de coches cuyo premio es un estupendo "dune-buggy", un minibólido rojo con capota amarilla. Después de innumerables peripecias, Kid y Ben llegan juntos a la meta, por lo que el minibólido les pertenece a los dos. ¿Cómo dividirlo? Kid propone que se lo jueguen "a cervezas y salchichas". El que más beba y el que más coma se llevará el "dune-buggy" y además pagará la cuenta. Mientras están ventilando su apuesta, llegan a la cervecería unos matones de la banda de "el padrino", que se dedican a destrozarlo todo. En la lucha, los matones destrozan también el minibólido de Kid y Ben. Irritados éstos, van a visitar a "el padrino" para reclamarle que les devuelva el "dune-buggy" rojo con capota amarilla, y además nuevecito... De lo contrario, se enfadarán..

Comentarios gica diozen:

"Clásico entre los clásicos. Probablemente la mejor peli del dúo Bud Spencer y Terence Hill, y por la que alguna vez decidí hacerme el enfermo para poder verla en mis tiempos escolares. Música impresionante: Recordamos todos la canción del principio en la carrera y también la del coro... y escenas a recordar la pelea en la sala de fiestas, la pelea en el gimnasio y sobre todo, cuando estaban apostando el coche, la cantidad de cervezas y salchichas que se zamparon... Diosss que buena pinta tenían esas salchichassss!!! dios que hambre me dabaaaaaa!!!".

Como nota final también aparecía Donald Pleasance, el mítico falsificador de la gran evasión.

Gracias por todo.........

2006-08-28T10:27:00.000+02:00

Los multicines Norte..los Galos que quedaban luchando contra los romanos (Plaza Eliptica,Yelmo y ahora Gran Via) Cierran!

No se si está permitido esto en este Blog,espero que si por lo que ha significado para nosotros los multicines Norte ha sido mucho..........quien no recuerda el dia que fuimos a ver Blackout de Abel Ferrara......os acordais del calor que hacia ese dia? y de la autentica basura que vimos :)?......Recuerdo el día en que fuimos a ver El Gran Lebowski...........allí estabamos Meko,Nolte,Farreli,Naijo,Miril,Pablo......fuera en pleno mes de Junio,muchas muchas peliculas......Recuerdo El Club de la Lucha con Andres,Jackie Brown con Naijo,Apocalyse Now Redux con Farreli y Monse (jajajajaja...shhhh),Airbag con San Mamed,Primavera, verano, otoño, invierno y... primavera con Su,El Ultimo Gran Heroe con Pablete...y posiblemente mi ultima este sabado Verano en berlin con Alvaro,Maria,Leny y Su...al finalizar charle un rato con ese gran hombre llamado Finucho....y con su sonrrisa caracteristica pero ocultando algo de tristeza,me dijo que se terminaba...nada de colas,nada de apagarse las luces y comenzar una tras otra la sesión,nada de palomitas,nada de anuncios del motel peinador,nada....solo silencio...Nuestros cines,los que marcaron nuestra infancia y adolescencia marchan para no volver...y con ellos otro tipo de cine..a partir de ahora nos esperan días de busqueda ya sea por videoclubs algo especiales,internet o compra de Dvd en centros Comerciales si queremos catar algo de él....como diria nuestros queridos multicines norte....FIN

KICKBOXER (1989)

2006-08-27T18:10:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL: Kickboxer
AÑO: 1989
DURACIÓN: 103 min.
DIRECTOR: Mark DiSalle , David Worth
GUIÓN: Glenn Bruce (Historia: Jean-Claude Van Damme & Mark DiSalle)
MUSICA: Paul Hertzog
FOTOGRAFÍA: Jon Kranhouse
REPARTO: Jean-Claude Van Damme, Dennis Alexio, Dennis Chan, Tong Po, Haskell Anderson, Rochelle Ashana, Steve Lee
PRODUCTORA: Kings Road Entertainment

Sinopsis:

Kurt Sloan (Van Damme) acompaña a su hermano Eric, campeón americano de Kickboxing en todas sus competiciones. En un combate, Kurt presencia como el campeón tailandés Tong Po deja paralítico de un golpe prohibido a su hermano, cuando ésta ya está vencido. Kurt decide vengarse, pero para ello tendrá que entrenar muy duro, ya que Tong Po es considerado un terrible y cruel adversario que nunca ha perdido en combate. Con la ayuda de un viejo maestro de kickboxing que vive aislado en la selva, Kurt seguirá un duro y riguroso entrenamiento para preparar el combate de su vida.

"No me direis que no empiezo con fuerza la semana xDDD....menuda fábrica de sueños los 80,ahora ya no se hacen películas como estas,esto si era acción y aventuras,frodo al lado de estos un mierdas vamos,....dejan a tu hermano en una silla de ruedas y tu buscas venganza cojiendote a un chino como maestro de artes marciales...ARGUMENTO BESTIAL¡¡¡¡¡¡...solo basta con leer un poco más arriba y ver de quien es la historia xD"

La escena: "hay muchas pero como homenaje FARRELIANO aquí os dejo esta maravilla"...si se os ocurre entrar en la pagina WEB de VAN DAMME (yo lo he hecho....Jesús,maría y Jose xDDDD) podeis descargaros la escena en video xD"

Desaparecido en combate (1984)

2006-08-27T17:23:00.000+02:00

DESAPARECIDO EN COMBATE (Missing in action)

Año: 1984

Director: Joseph Zito

Intérpretes: Chuck Norris, M. Emmet Walsh, Lenore Kasdorf, James Hong, David Tress

Calificación Moral: No recomendada para menores de 18 años

Duración: 1h 37min

Sinopsis:

Un sólo hombre recibe la misión de rescatar a un grupo de soldados norteamericanos que permanecen cautivos en Vietnam.Tras una aventurada huída de un campo de concentración vietnamita, el capitán de las Fuerzas Especiales James Braddock (Norris) recibe la misión de localizar y rescatar a un grupo de soldados norteamericanos detenidos en un campo vietnamita..Llegar hasta el campo vietnamita ha sido relativamente fácil. Pero, ¿lo será tanto la huída...?.

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"Aqui tenemos la típica producción de la CANNON,mucha acción con poca pasta ;)........Capitán Braddok un tio que acepta que lo suelten en medio de una selva a pegarse con vietnamitas,mi heroe¡¡¡¡¡......adimirad el poster joder es todo magia.....típica película que te tragabas de antena 3 por las noches,junto a otros clasicos como El Guerrero americano, y sus TERRIBLES continuaciones en donde naturalmente se les hará un hueco en este blog xDDD.......logicamente tremenda película merecía tener sus correspondientes secuelas con Desaparecido en combate II:el comienzo y Desaparecido en combate III,todas con el gran Norris evidentemente.....desconozco si se han realizado otras continuaciones pero mi nivel de frikismo no llega hasta los niveles de buscar esa información xD.Para finalizar os dejo la foto del mitico chino (James Hong)....que cabronazo el tio"

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La escena: "Todas en las que parezca el NORRIS xD"

El tio es tan duro que aqui van algunas de sus gestas: xD

Chuck Norris pidió un Big Mac en un Burger King y le hicieron uno.
Chuck Norris contó hasta infinito. Dos veces.
Chuck Norris vende su orina en lata. Se la conoce como Red Bull.
Chuck Norris obligó a Vin Diesel a protagonizar 'Un canguro superduro'.
Chuck Norris odia la piratería, pero ama a sus fans. Si te ve descargando un capítulo de "Walker: Texas ranger" se generaría en él un debate interior tan profundo que destruiría el mundo.

Si quereis saber más de sus hazañas aqui teneis la frikipedia de Chuck norris...todo un individuo si señor xD

http://frikipedia.isdifferent.com/friki/Chuck_Norris

Quadrophenia (1979)

2006-08-23T12:56:00.000+02:00

Ficha técnica:
Título: Quadrophenia
Año: 1979
Director: Franc Roddam
Guión: Dave Humphries, Franc Roddam, Martin Stellman
Intérpretes: Phil Daniels, Leslie Ash, Philip Davis, Mark Wingett, Sting, Ray Winstone
Duración: 120 minutos

Sinopsis:

Londres 1964.El nacimiento de dos sectas juveniles rivales, los Mods y los Rockers, trae consecuencias devastadoras. Para Jimmy y para sus compinches, una cuadrilla bien trajeada, siempre a lomos de sus scooters y continuamente tragando pastillas, ser un Mod es una forma de vida, es pertenecer a su generación.Todos juntos se van a Brighton, de cabeza a una orgía de drogas, emociones y batallas campales contra los Rockers. ¿Acabará Jimmy convertido en un héroe o se desilusionará con su forma de vida? .

"...Pelicula que siempre escuchaba hablar de ella como el gran clásico,fuente de todo un movimiento etc....si te das cuenta que en aquella época pudo causar furor y estilo..pero evidentemente no te impacta tanto en los tiempos en los que vivimos..es cierto que existen muchas similitudes con los problemas que sufren los adolescentes hoy en dia...a destacar la estética de la pelicula impecable,...i want to be a Mod!!..la banda sonora de los Who maravillosa...el doblaje en castellano una basura..recomiendo verla en versión original...un clásico que me dejo un cierto sabor amargo..."

Dato:

"los Mods se caracterizaban por tratar de estar a la moda y de hacer fiestas donde se escuchaba principalmente rythm & blues norteamericano (por ejemplo el producido por el sello Motown). La cultura Mod era completamente superficial, cambiante como son las modas y preocupados solamente por tener algo de dinero para poder seguir estando “a la moda” y andar todo el día arriba de sus Vespas llenas de espejos y adornos. Por el otro, los Rockers que escuchaban el rock de la década del 50, vestían camperas y botas de cuero y tenían motos más clásicas"

La Frase:

”Yo no quiero ser igual que cualquier otro; por eso soy un Mod. ¿Te enteras?”, Jimmy

Despedida de Soltero (1984)

2006-08-23T10:04:00.000+02:00

Ficha técnica
Título original: Bachelor Party
Título en España: Despedida de soltero
Título en Latinoamérica: Despedida de soltero
País: Estados Unidos
Año: 1984
Género: Comedia
Duración: 101 minutos
Dirección: Neal Israel
Protagonistas: Tom Hanks, Tawny Kitaen, Adrian Zmed
Guión: Neal Israel, Pat Proft, Bob Israel
Productor: Bob Israel, Robert Israel
Fotografía: Hal Trussell
Música: Tomi Jenkins
Montaje: Tom Walls Jr.
Distribuidora: Twentieth Century Fox

Argumento:

La boda de Rick se aproxima y sus amigos se disponen a organizarle una despedida de soltero. La película fue filmada a mediados del año 1984, tiempos de una sociedad joven que comenzó a mostrarse como flecha del vanguardismo de la diversión de los ochenta. Muestra con el ánimo de un director inspirado en largometrajes como Una fiesta inolvidable, como realmente viven los jóvenes los momentos decisivos en la vida: alcohol, drogas y sexo.

"....Para mi de las mejores comedias de los ochenta...Tom Hanks asi como sus acompañantes estan de lujo..recuerdo que cuando vi por primera vez esta película me daban ganas de traspasar la pantalla,por que ¿Quien no querria vivir una despedida de soltero tan loca y disparatada como esta?...a destacar el doblaje en castellano tremendo...os la recominedo"

La frase:

"....(Entrando en la habitación del Hotel)...!Donde están las fulaaaaaaanassssssssss!

La escena:

"...La del burro en la suite del Hotel....bufff memorable!!!!..."

La liga de los hombres extraordinarios (2003)

2006-08-21T23:58:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL: The League of Extraordinary Gentlemen (LXG)
AÑO: 2003
DURACIÓN: 110 min.
DIRECTOR: Stephen Norrington
GUIÓN: James Dale Robinson (Cómic: Alan Moore & Kevin O'Neill)
MUSICA: Trevor Jones
FOTOGRAFÍA: Dan Lausen
REPARTO: Sean Connery, Stuart Townsend, Peta Wilson, Jason Flemyng, Tony Curran, Shane West
PRODUCTORA: 20th Century Fox

En la era Victoriana, el gobierno del reino está preso del pánico porque no sabe cómo detener unos diabólicos planes para la dominación del mundo. Para conseguirlo, traerán a los más grandes aventureros de la humanidad, incluyendo a Allan Quatermain, el Dr. Henry Jekyll, el Capitán Nemo y Dorian Gray. Basada en serie de cómics fantásticos de Alan Moore.

"Ay, qué decir de esta, a mi parecer, gran película; puesto que en su tiempo, fue injustamente tratada. De diez que fuimos al cine, sólo alguien con una mente preclara fue capaz de darse cuenta de lo buena que es: una peli que a todas luces es para tomar unas palomitas, y pasar el rato. La gente se quejaba de que si el Hombre Invisible no expresaba sus sentimientos con la suficiente intensidad; o que si Mister Hyde sobreactuaba....en fin, las eternas tragedias del ser humano: que si la abuela fuma y el niño llora."

Acorralado (1982)

2006-08-21T17:18:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL:First blood
AÑO:1982
DURACIÓN:97 min.
DIRECTOR:Ted Kotcheff
GUIÓN: Sylvester Stallone, Michael Kozoll, William Sackheim (Novela: David Morrell)
MUSICA: Jerry Goldsmith
FOTOGRAFÍA: Andrew Laszlo
REPARTO: Sylvester Stallone, Richard Crenna, Brian Dennehy, David Caruso, Jack Starrett, Michael Talbott
PRODUCTORA:Carolco Pictures. Distribuida por Orion Pictures

John Rambo, antiguo boina verde, va a visitar a un antiguo compañero de armas y recibe la noticia de que éste ha muerto como consecuencia de los efectos de la guerra. A pocos días, la policía detiene a Rambo por vagabundo y se ensaña con él. Entonces recuerda las torturas que sufrió en Vietnan y reacciona violentamente.

"Joder John Rambo,menudo nombre,un autentico Blockbuster del cine,un filme muy criticado...que injusta es la vida¡¡¡.....coño en él se recrean vejaciónes a un vagabundo ex-combatiente de vietnam,torturas por parte de las más altas esferas sociales,la violencia del ser humano...etc...se plantean dudas al espectador,¿obra bien el jefe de policía al querer mandar a Johnny Rambo a que vaya a tomar sus judías al siquiente pueblo de carretera?porque sinos damos cuenta la que se monta a raíz de no dejarle tomar un "tentempie".Si trasladamos dica ficción a nuestro país es exactamente lo que hizo Don Jesús Gil y Gil en marbella chimpar a todos los Homeless (tal y como dice nuestro crítico Farreli) de la zona.La música es espectacular,menuda partitura.....nada más escucharla ya te dan ganas de ponerte un saco e irte al monte a chimpar xD...............arrodillaos necios y alabad esta obra maestra"

El dialogo:

"-...Antes podía pilotar un helicóptero y conducir un tanque. Llevaba encima un equipo de un millón de dólares. Ahora no me dan ni un trabajo de lavacoches."

Sylvester Stallone -John Rambo- En "First Blood" (Acorralado)

La escena: la escena en la jefatura de policia donde Johnny rambo entra en locura,con ducha a presión incluida (atención a la cara de desalmados que tienen estos dos secundarios xD.

Os dejo la caratula en VHS por si os interesa saber como era:

http://www.itsonlyamovie.co.uk/COVERS%2011/FIRST%20BLOOD%20PRE%20CERT.jpg

Mejor solo que mal acompañado (1987)

2006-08-21T12:54:00.000+02:00

TITULO ORIGINAL: Planes, Trains and Automobiles
AÑO: 1987
DURACIÓN: 100 min.
DIRECTOR: John Hughes
GUIÓN: John Hughes
MUSICA: Ira Newborn
FOTOGRAFÍA:Donald Peterman (AKA Don Peterman)
REPARTO: Steve Martin, John Candy, Laila Robins, Michael McKean, Martin Ferrero, Charles Tyner, Kevin Bacon, Dylan Baker

Neal Page (Steve Martin) es un ejecutivo de publicidad que quiere llegar a Chicago para pasar el dia de Accion De Gracias con su familia. Pero la desgracia le viene encima cuando se topa con Del Griffith (John Candy), un vendedor de cortinas para el baño bocazas e insoportable que le acompañará en un tumultuoso viaje sin poder librarse de él.

"Y continuo con mi ciclo ochentero,quien no haya visto esta película (en fechas navideñas sobre todo,aunque la acción se localiza en el dia de acción de gracias) no tiene mucha excusa,menudo par de personajes......una comedia loca donde las haya,en mi opinión es el mejor trabajo de Steve martin (tampoco he visto muchas peliculas de él la verdad xD).........y que me decis del CANDY ehh¡¡¡.....el típico personaje tocahuevos...un verdadero XAKIN ,todos nos hemos cruzado con uno alguna vez en un autobus,en un supermercado,en una estación,etc.....pues esto multiplicado por mil.....la única pega es que la pelicula tienda a ir hacia el final ñoño,lo ideal hubiese sido cargarselo y dejarlo en una cuneta ;)"

La escena: hay muchas pero me quedo con la escena en la que Steve Martin termina secandose la cara con los calzoncillos de John Candy.

The BURBS (No matarás al vecino) (1989)

2006-08-19T04:53:00.000+02:00

THE BURBS

AÑO: 1989
DURACIÓN: 102 min.
DIRECTOR: Joe Dante
GUIÓN: Dana Olsen
MUSICA: Jerry Goldsmith
FOTOGRAFÍA: Robert Stevens
REPARTO: Tom Hanks, Carrie Fisher, Bruce Dern, Rick Ducommun, Corey Feldman, Wendy Schaal, Henry Gibson

En un típico vecindario norteamericano de los suburbios llegan unos vecinos nuevos a instalarse al lado de la casa de Ray Peterson. Pero estos nuevos vecinos son realmente extraños: nadie los ha visto y por la noche se pueden escuchar extraños sonidos provenientes del sótano. Lo único que conocen es su apellido: los Klopeks.Un día Walter, un anciano del vecindario, desaparece y todos comienzan a sospechar de ellos.

No nos encontramos unicamente con el típico filme ideal para visionar un sabado por la tarde,los personajes que nos presenta Dante en esta película son formidables,están como puñeteras cabras......lo curioso es que te hace pensar ¿habrá gente así realmente en el mundo? xD.......atención a la partitura de la banda sonora una delicia.Un clasico de los 80 sin duda alguna.

Escena: Tom Hanks comiendo una sardina enlatada en la casa de los KLOPEK xD ;O).